Alib.ru > Бурмейстер Деннис и Ланге Саша. Depeche Mode. Монумент | Искусствo: Музыка, ноты, опера, балет, танцы (Цена: 3500 руб.)

Алиб.ру - Главная | Последние поступления | Форум | Продавцы книг | Как купить книгу | Как продать книги | Ищу книгу | Доставка | О сайте

Ключевые слова:       Только у этого продавца                              Расширенный поиск

До заказа прочитайте описание продавца!

До заказа прочитайте описание продавца!

buchpostamt2019 предлагает купить книги (3772):

Последние поступления BS - buchpostamt2019 за сегодня (0), 2 дня (2), 3 дня (10), 7 дней (15)

Искусствo: Музыка, ноты, опера, балет, танцы

(25 кн. Сортировка: по дате поступления, по алфавиту)

Бурмейстер Деннис и Ланге Саша. Depeche Mode. Монумент Новая редакция. Исправленное издание. Перевод Ю. Морозова. Научные редакторы Е. Румянцева, О. Нестерова М. Бомбора 2020г. 440 с. илл. Твердый иллюстрированный издательский переплет, 25*28,5 см. (ISBN: 978-5-04-110548-8 / 9785041105488)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 3500 руб. Доставка по России – 800 руб. Купить
Первый исчерпывающий путеводитель по истории уникальной группы, в багаже которой более 100 миллионов проданных копий альбомов, первые строки хит-парадов, успешные туры, исключительно преданное фан-сообщество. Более чем 30-летняя история успеха легендарной группы стала доступна тысячам поклонников благодаря известному коллекционеру Деннису Бурмейстеру, который тщательно отобрал материалы для этой книги. Полная дискография, неопубликованные ранее фото, информационные буклеты, концертные билеты и плакаты, промо-материалы, интервью и подробности творческой жизни музыкантов: эта книга - редкая возможность по-новому взглянуть на уникальное явление в поп-культуре под названием Depeche Mode. Издание книги выходит в новой редакции при информационной поддержке Rock Week magazine. Доп. тираж 1 000 экз. Вес без упаковки 2140 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный разворот – Содержние – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 8 – 9 – 10 – 11 – 12 – 13 – 14 – 15 – 16 – 17 – 18

Моисеев Игорь. Я вспоминаю…. Гастроль длиною в жизнь Художник Г.М. Берштейн. В книге использованы фотографии из архива И.А. Моисеева. Книга издается к 90-летию И.А. Моисеева М. Согласие 1996г. 224 с.+ 72 с. фотоилл. Твердый иллюстрированный тиснением издательский переплет, 17*25 см. (ISBN: 5-86884-040-2 / 5868840402)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 2900 руб. Доставка по России – 400 руб. Купить
Игорь Александрович Моисеев (8 (21) января 1906, Киев — 2 ноября 2007, Москва) — советский и российский артист балета, танцовщик, балетмейстер, хореограф, педагог, общественный деятель. Герой Социалистического Труда (1976), народный артист СССР (1953), лауреат трех Сталинских (1942, 1947, 1952), Ленинской (1967), Государственной премии СССР (1985) и Государственной премии РФ (1996). Кавалер трех орденов Ленина (1958, 1976, 1986). В 1933 году окончил Университет искусств. В 1937 году, заручившись поддержкой председателя Совета народных комиссаров Вячеслава Молотова, создал первый в стране профессиональный ансамбль народного танца (ныне Ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева). Первая репетиция нового ансамбля состоялась 10 февраля 1937 года. С того времени — бессменный художественный руководитель и постановщик танцев ансамбля. Вместе с ансамблем беспрерывно гастролировал по СССР (с 1938) и за рубежом (с 1945). В 1943 году создал первую в стране профессиональную школу народного танца (хореографическая Школа-студия при Государственном академическом ансамбле народного танца), а в 1966 году — организовал хореографический концертный ансамбль «Молодой балет» (ныне Государственный театр балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василева), которым руководил до 1970 года. Ставил торжественные концерты и культурные программы, посвященные выдающимся событиям общественной жизни страны. Возглавлял жюри телевизионного фольклорного фестиваля «Радуга», был постоянным членом жюри многих Международных конкурсов и фестивалей народного танца, участвовал в работе Комитета защиты мира. Моисеев вспоминал, что от него 18 раз требовали вступить в КПСС. Но он неизменно отказывался по принципиальным соображениям. `— А почему вы не хотите вступить в партию? — Потому что я верю в Бога и не хочу, чтобы вы меня за это прорабатывали на своих собраниях.` Член коллегии Большого театра (с 1985), член президиума Российской Академии искусств (с 1996), член комиссии при Президенте РФ по Государственным премиям РФ в области литературы и искусства, член Совета деятелей культуры, науки и образования при МИД России. Автор статей по хореографии, автобиографической книги «Я вспоминаю…Гастроль длиною в жизнь». С середины 1960-х годов увлекался филателией. Основу его коллекции составляли марки Венгрии, подаренные ему вместе с кляссером еще в середине 1950-х годов во время гастролей по этой стране, марки Испании, а также марки, посвященные танцам и костюмам мира. Скончался в Москве на 102-м году жизни 2 ноября 2007 года от осложнений гипертонической болезни и ишемической болезни сердца. Похоронен 7 ноября 2007 года на Новодевичьем кладбище (участок № 5). Тираж 5 000 экз. Вес без упаковки 730 г.
Состояние: очень хорошее
Смотрите: Обложка – Суперобложка 1 – 2 – Титульный разворот – Оглавление – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 8 – 9 – 10 – 11 – 12 – 13 – 14

Пожарская М.Н. Русские сезоны в Париже. Эскизы декораций и костюмов 1908-1929 Автор вступительной статьи М.Н. Пожарская. Составители М.Н. Пожарская и Т.И. Володина. Параллельный текст на английском языке. Перевод на английский язык В.С. Фридмана. Макет и оформление Н.И. Калинина. Указана цена в советских рублях - 40 (!) М. Искусство 1988г. 292 с. илл. Твердый тканевый иллюстрированный тиснением издательский переплет, 40*33 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 4000 руб. Доставка по России – 1200 руб. Купить
В альбоме собраны эскизы декораций и костюмов к спектаклям за период с 1908 по 1929 годы. В истории театра есть спектакли, громадный, шумный успех которых, являясь выражением глубинных процессов в жизни искусства, сразу поднимает их до уровня этапных событий. Их хранят в памяти, как народы помнят о великих битвах, очевидцы рассказывают о них своим детям и внукам, превращая быль в легенды. Так происходит, когда черты нового содержания в искусстве, рождаемые требованиями времени, долго накапливаемые подспудно, вдруг резко, как бы взрывной волной, опрокидывают консервативные, обветшавшие формы, мешающие их развитию. Таким спектаклем была премьера драмы Гюго `Эрнани`, которой в 1830 году началось наступательное шествие романтизма на французской сцене, такова была постановка `Чайки` в Московском Художественном театре, открывшая новую эру в сценическом искусстве. С полным правом к подобным событиям надо причислить и гастрольные спектакли русской оперы и балета в Париже в 1908 и 1909 годах. Они получили название `Русских сезонов`, так как повторялись в течение ряда лет. Отпечатан и переплетен в типографии `Глобус`, Вена, Австрия. Тираж 25 000 экз. Вес без упаковки 3600 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный лист – Содержание – Пример страницы 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 8 – 9 – 10 – 11 – 12 – 13 – 15

Маркарян Надежда. Портреты современных дирижеров. Фотографии А. Крупнова, В. Васильева. Разработка серии А. Парина. Оформлении серии З. Буттаева. Для знака серии использован рисунок Е. Гинзбурга. Серия: Волшебная флейта. Подсерия: Портрет мастера М. Аграф 2003г. 304 с. илл. Твердый иллюстрированный серийный издательский переплет, 13*20,5 см. (ISBN: 5-7784-0246-5 / 5778402465)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 2300 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Тридцать портретов-диалогов знакомят читателя этой книги с пятнадцатью отечественными и пятнадцатью зарубежными дирижерами - нашими современниками. В ней запечатлены состояние профессии и уровень дирижерской мысли, какими они были и останутся на рубеже ХХ - XXI веков. Автор вместе со своими героями пытается ответить на важнейшие вопросы, связанные с дирижированием: что такое дирижерский талант: почему оркестр легко повинуется одному человеку, а другой, обладая теми же техническими навыками, не в состоянии подчинить его своей воле: какое место занимает дирижирование в системе современной художественной культуры и т.д. Книга преследует две цели. Первая - создать ориентиры в том безбрежном море, которое называется дирижированием. Вторая - запечатлеть неповторимые черты живых людей: конкретных деятелей дирижерского искусства нашего времени. Тираж 1 500 экз. Вес без упаковки 340 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный разворот – Содержание 1 – 2 – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 8 – 9 – 10 – 11 – 12 – 13 – 14

Вахромеев В.А. Элементарная теория музыки. Учебное пособие М. Музыка 2009г. 256 с. илл. Мягкий издательский переплет, 14*21 см. (ISBN: 978-5-7140-0962-4 / 9785714009624)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 500 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Варфоломей Александрович Вахромеев (5 [18] марта 1904, Ярославль — 11 декабря 1984, Москва) — советский музыковед, автор популярного пособия «Элементарная теория музыки» (1952-1953), ставшего одним из лучших образцов музыкально-педагогической мысли. В отличие от аналогичной работы его учителя И.В. Способина, в учебник были включены не только теоретические разделы, но и практические упражнения по каждой теме. В конце шестидесятых Вахромеев принял самое непосредственное участие в создании `Музыкальной энциклопедии`. Им для этого издания было подготовлено 111 статей по самым разнообразным вопросам элементарной `теории музыки`. Элементарная теория представляет собой род первоначальной музыкальной грамматики, которая должна сообщить учащимся систематические сведения о ряде важнейших элементов музыки. Элементарная теория основана на законах, сложившихся в народной и классической музыке. Автор поставил своей целью расширить рамки использования учебника и сделать возможным применение его также в музыкальных училищах и вечерних школах общего музыкального образования. В качестве музыкальных примеров в учебнике приводятся народные песни, образцы классической музыки, отрывки из произведений советских композиторов. Каждой теме учебника сопутствуют пояснительные нотные примеры-схемы. Тираж 2 000 экз. Вес без упаковки 270 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка и корешок – Титульный лист – Содержание 1 – 2-3 – 4 – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5

Мугинштейн Михаил. Хроника мировой оперы. 1600-2000. 400 лет. 400 опер. 400 интерпретаторов. Книга третья (1901-2000). 122 оперы. 67 композиторов. 100 интерпретаторов Научный редактор Анна Порфирьева. Иконография Екатерина Олегова. Художественное оформление и макет Александр Шатунов. Дарственная надпись и автограф автора на титульном листе, датированные 30.01.16. 18+ в соответствии с ФЗ № 434 Екатеринбург Антеверта 2016г. 600 с. 732 илл. Твердый тканевый иллюстрированный золотым тиснением издательский переплет, суперобложка, 21,5*27 см. (ISBN: 978-5-905148-11-8 / 9785905148118)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 20000 руб. Доставка по России – 500 руб. Купить
Михаил Львович Мугинштейн (Михаил Лейбович, род. 31 января 1949, Свердловск) — российский музыковед, историк, теоретик оперы и музыкальный критик. Заслуженный деятель искусств России (2004). Один из ведущих российских историков и теоретиков оперного искусства. В центре деятельности опероведа – создание трехтомной «Хроники мировой оперы. 1600 – 2000. 400 лет — 400 опер — 400 интерпретаторов». 1-й том (1600 – 1850) номинировался на лучшую книгу года России (2005, Московская международная книжная ярмарка). Книга вбирает универсальное знание об опере: содержание, анализ, сведения о постановках, аудио и видеозаписях, композиторах, интерпретаторах. Развивая концепцию, автор делает электронную версию (2011), дополняющую книжное издание. Ноу-хау — современная методология, отвечающая сути оперы как музыкального театра: впервые произведение и его воплощение сводятся в одном гипертексте. Знание иллюстрируется фрагментами спектаклей – параллельный ряд раскрывает неповторимый синтез искусств, позволяя наслаждаться чувственной, гипнотической природой оперы. 2-й том «Хроники» (1851 – 1900) удостоен Гранта Президента Российской федерации (2012), третий (1901 – 2000) вышел из печати (2016). На базе этих книг, дающей новый подход в образовании, ученый разработал курс «История оперы и современный музыкальный театр». Лекции читаются в консерваториях и академиях Екатеринбурга, Москвы и Санкт-Петербурга. Авторская энциклопедия Мугинштейна – первая российская энциклопедия мировой оперы. Это фундаментальная работа, дающая панораму оперной истории, систематизированной по хронологическому принципу. Кроме того, «Хроника мировой оперы» не только летопись этого искусства в его значительных образцах, но и живая картина музыкального театра XX – начала XXI века, частью которого предстает Россия. Предназначена для профессионалов и любителей оперы, а также для самого широкого круга читателей. 122 произведения, 67 композитора, 100 интерпретаторов (дирижеры, режиссеры, сценографы, певцы), тысячи спектаклей и записей, 1800 персонажей и партий. Шедевры Римского-Корсакова, Пуччини, Р. Штрауса, Дебюсси, Равеля, Яначека, Бартока, Стравинского, Прокофьева, Шостаковича, Шенберга, Берга, Бриттена, Б.-А. Циммермана, Мессиана. Тираж 1 200 экз. Вес без упаковки 1940 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка – Суперобложка – Титульный разворот с дарственной надписью и автографом – Содержание 1 – 2-3 – 4-5 – 6 – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 8 – 9 – 10 – 11 – 12 – 13 – Михаил Львович Мугинштейн

Либерман Е. Работа над фортепианной техникой. Нотный редактор Е. Соколова. Нотная графика Ю. Корнеева. Дизайн обложки Д. Хватов. Серия: Секреты фортепианного мастерства М. Классика-XXI 2003г. 148 с. илл. Мягкий издательский переплет, 14*20 см. (ISBN: 5-89817-060-X / 589817060)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 500 руб. С доставкой по России Купить
Евгений Яковлевич Либерман (22 ноября 1925, Москва — 5 августа 2003, там же) — советский и российский пианист, музыкальный педагог, профессор Российской академии музыки имени Гнесиных, представитель Нейгаузовской школы фортепианного искусства. Автор книг и научных работ по фортепианному мастерству. Критики отмечали широту и разнообразие концертного репертуара Евгения Либермана, изысканный вкус в составлении программ сольных концертов. Эта книга – уникальная энциклопедия методов и приемов работы над фортепианной техникой – уже несколько десятков лет является настольной книгой пианистов – педагогов и студентов. Изложенная ярким, образным и доступным языком, она удачно сочетает в себе достоинства учебника, содержащего `рецепты` на все случаи пианистической практики, и методического исследования. Тираж 1 500 экз. Вес без упаковки 190 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка – Оборот – Титульный лист – Содержание – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7

Кохинор и Рейсшинка XL (40 лет). Составитель, автор вступительной статьи и комментариев - доктор архитектуры М.И. Астафьев-Длугач. Редактор И.М. Зарецкая. Консультант В.И. Косаржевский М. Типография Мосстройкомитета 1993г. 200 с. илл. Мягкий издательский переплет, 15*20 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 900 руб. С доставкой по России Купить
Кохинор и Рейсшинка (от Koh-i-Noor и рейсшина) — самодеятельный сатирический музыкальный ансамбль, созданный в 1953 году в институте «Моспроект» группой выпускников Московского архитектурного института. Ансамбль состоял из двух небольших хоров — мужского «Кохинор» и женского «Рейсшинка» — и вскоре после создания перешел под патронаж Центрального дома архитектора. Ансамбль просуществовал практически 50 лет без платных руководителей, режиссеров и дирижеров, завоевав признание и любовь публики высоким уровнем музыкального мастерства и непривычной остротой песенных текстов. Музыкальными руководителями ансамбля были архитектор Игорь Александрович Покровский — дирижер и постановщик всех «Тараторий» и песен «Кохинора», и инженер Александр Хейфец — концертмейстер обоих коллективов и постановщик, вместе с архитектором Риммой Алдониной, всех номеров «Рейсшинки». Им ансамбль обязан высоким, практически профессиональным мастерством исполнения песен на музыку самых разных жанров от романсов Рахманинова до «Цыпленка жареного». За 50 лет ансамбль дал более 1500 концертов. Сначала темы касались внутренних вопросов проектного института, потом все глубже стали затрагивать актуальные проблемы архитектуры, строительства и повседневной жизни. С 1956 г. артисты ансамбля уже стали выступать в Колонном зале, зале Чайковского и затем завоевали любовь зрителей во всех творческих домах Москвы, включая ЦДРИ, Центральный Дом Актера и Дом Ученых, где выступали почти с каждой своей новой концертной программой. Артисты ездили в многочисленные поездки по приглашению Секций Союза архитекторов России и дали концерты в 33-х городах. Организовывал выступления архитектор Воля Косаржевский. В 1992 году солисты ансамбля Юрий Соколов и Михаил Кочин снялись в художественном фильме Давайте без фокусов!. В фильме прозвучали пародийные песни из репертуара ансамбля. Юмор и ирония «Кохинора и Рейсшинки» были понятны практически любой аудитории. Безукоризненное многоголосие ансамбля отмечалось видными музыкальными деятелями. Уровень музыкального исполнения и текстов ансамбля высоко ценили Ирина Архипова (архитектор по первому высшему образованию, выпускница МАрхИ) и Зиновий Гердт, Марк Захаров и Михаил Ульянов, Виталий Соломин и Василий Лановой. Леонид Утесов, восхищенный их пением, сказал: «Чтоб вы так строили, как вы поете!», а известный архитектор Андрей Буров высказался так: «Кохинор — это единственный ансамбль, созданный в советской архитектуре». Ансамбль «Кохинор» и «Рейсшинка» прекратил свое существование в 2003-м, после 50-летнего юбилея. Тираж 2 000 экз. Вес без упаковки 200 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный разворот – Содержание – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – Концерт, посвященный 40-летию ансамбля. 1993 г.

Кузнецов Алексей. Из практики джазового гитариста. Вступительное слово Алексея Баташева. Автограф автора на титульном листе, датированный 1996 годом М. Аккорд 1993г. 112 с. ноты Мягкий (бумажный) иллюстрированный издательский переплет, 21,5*28,5 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 2000 руб. С доставкой по России Купить
Алексей Алексеевич Кузнецов (род. 6 сентября 1941, Челябинск, РСФСР, СССР) — советский и российский джазовый музыкант (гитарист), композитор, педагог, популяризатор джазовой гитары. Народный артист Российской Федерации (2001). Яркий представитель джазового мейнстрима. Долгие годы работал в составах Эстрадно-симфонического оркестра Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Юрия Силантьева и Государственного симфонического оркестра кинематографии, совмещая работу по записи эстрадной музыки с параллельной джазовой деятельностью. Сотрудничал с ведущими советскими джазменами своего поколения. Участник международных джазовых фестивалей в СССР и России, США, странах Европы и Азии. Основную часть его репертуара занимает традиционный корпус общепринятых джазовых стандартов. Профессиональное становление в советскую эпоху, необходимость исполнения официально одобряемых произведений и долгая работа с популярным эстрадно-песенным репертуаром привели Кузнецова к знанию трудов советских композиторов, работавших на грани джазово-эстрадной стилистики. Уже в постсоветский период Кузнецов неоднократно исполнял и записывал пьесы такого рода, в том числе в специально созданном проекте Light Jazz в сотрудничестве с известным вокалистом Валерием Сюткиным. Сложившийся стиль Кузнецова можно охарактеризовать как традиционный свинг с широким применением смешанной аккордово-мелодической техники, в которой сочетаются активное развитие мелодических линий и плотная аккордовая фактура. Кузнецов часто имитирует с помощью полуприжатых струн ритмы латиноамериканских ударных. Работая в государственных оркестрах, Кузнецов из-за дефицита оборудования пользовался аппаратурой, официально принадлежавшей коллективам. Работая в оркестре кинематографии, с 1977 по 1992 год он играл на принадлежащей оркестру электрогитаре Gibson модели «Super 400 CES» производства 1956 года, которую был вынужден сдать через несколько лет после увольнения. Эта гитара звучит на его ключевых альбомах — «Голубой коралл», «Концерт в Олимпийской деревне» и т.п. Инструмент был в итоге передан в собственность артисту при непосредственном участии Министра культуры РФ Владимира Мединского в марте 2019 года. Аналогичным образом использовался принадлежащий оркестру под управлением Юрия Силантьева усилитель Vox AC30 (им Кузнецов пользовался на записях с Московских джазовых фестивалей 1967 и 68 гг.). Неоднократно был назван лучшим джазовым гитаристом страны. В 2008 году выбран «лицом номера» (фото на обложке и титульный материал) в августовском выпуске журнала «Джаз.Ру». Дед (по материнской линии) - маршал Александр Ильич Егоров (1883-1939). Получил музыкальное образование, имел прекрасный баритон (стажировался в Италии), играл на скрипке. Расстрелян в 1939 году. Титраж 10 000 экз. Вес без упаковки 220 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка – Оборот – Титульный лист с автографом – Содержание – Пример страницы 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – Алексей Кузнецов, 2018 г.

Холопов Ю.Н. Гармония. Теоретический курс Учебник для студентов историко-теоретических отделений музыкальных вузов. Дарственный автограф автора на титульном листе, датированный 26.11.88 г. М. Музыка 1988г. 512 с. илл. Твердый иллюстрированный тиснением издательский переплет, 15*22 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 3500 руб. С доставкой по России Купить
Юрий Николаевич Холопов (14 августа 1932, Рязань — 24 апреля 2003, Москва) — советский и российский музыковед и педагог, создатель нового учения о гармонии. Доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1995), член Европейской Академии. Автор около 800 опубликованных работ, в том числе 10 монографий. В 1975 году в Московской консерватории защитил кандидатскую диссертацию («Современные черты гармонии Прокофьева»), в 1977 году там же — докторскую («Очерки современной гармонии»). С 1960 года работал на кафедре теории музыки Московской консерватории (с 1983 года — профессор). Основные области научных исследований: теория и история гармонии, теория музыкальной формы, история музыкальной науки (в диапазоне от Аристоксена до Мещанинова). Настоящая книга, являясь теоретическим курсом, одновременно пред­ставляет собой научное исследование фундаментальных проблем гармонии. Автор рассматривает многие коренные вопросы гармонии в виде целостной структуры, в контексте музыкальной формы. Главная задача данного исследования - дать на современном научном уровне по возможности исчерпывающее изложение основополагающих тео­ретических проблем гармонии, вводящее музыку XX века в общий музы­кально-гармонический контекст так же естественно, как и само искусство прошлого перешло к нашему времени. Учебник снабжен большим количеством нотных примеров, что делает более наглядным строгое научное изложение. Книга рекомендуется теоретикам — исследователям гармонии, а также преподавателям музыкальных вузов и студентам, изучающим курс гармонии. Тираж 5 000 экз. Вес без упаковки 760 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка и корешок – Титульный лист с автографом – Содержание 1-2 – 3-4 – Пример разворота 1 – 2 – 3 – Юрий Николаевич Холопов

HU (Hubda) + HU (Humor). Usmevy Gerarda Hoffnunga (Музыка + Юмор. Улыбки Жерарда Хоффнунга) Рисунки автора. Подписи и тексты на чешском языке Praha Supraphon 1971г. 96 с. илл. Мягкий издательский переплет, суперобложка, 11,5*19 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 1000 руб. С доставкой по России Купить
Карикатуры художника и музыкального юмориста Джерарда Хоффнунга (1925–1959), родившегося в Германии и выросшего в Великобритании, изобилуют причудливыми воображаемыми инструментами. Многие из его рисунков имитируют привычки и отношения дирижеров, музыкантов, зрителей и композиторов. По своей игривой корректировке ожиданий зрителей и поразительной силе воображения рисунки Хоффнунга можно сравнить с рисунками Жана Гранвиля (1803 - 1847), созданными веком ранее. Тираж 7 000 экз. Вес без упаковки 100 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный разворот – Оглавление – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – Суперобложка 1 – 2 – Gerard Hoffnung

Задерацкий Всеволод. Полное собрание произведений для фортепиано. Том 1. 24 прелюдии и фуги. Первое издание Подготовка текста и комментарии Всеволода Задерацкого (мл.) М. Русское музыкальное издательство 2012г. LXIV + 212 с. илл. ноты Мягкий издательский переплет, 24*31 см. (ISBN: 978-0-3520-2501-1 / 9780352025011)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 1300 руб. С доставкой по России Купить
Всеволод Петрович Задерацкий (1891, Ровно, Российская империя — 1953, Львов, СССР) — русский и украинский советский композитор, пианист и писатель. В марте 1937 году по ложному доносу арестован в Ярославле, заключен в тюрьму и получил 6 лет заключения без права переписки. В июле 1939 года был освобожден из Севвостлага (СВИТЛ) в связи с закрытием дела и в начале 1940 года вернулся в Ярославль. В лагере создал монументальный цикл «24 прелюдии и фуги» для фортепиано — первый опыт возрождения барочного жанра в XX веке (до Шостаковича и Хиндемита). Этот цикл — одно из главных сочинений композитора. Первый том включает в себя 24 прелюдии и фуги для фортепиано - пожалуй, самое значительное по объему и сложности художественной концепции произведение композитора. Этот опус создавался в колымском лагере, одном из самых страшных во всей системе сталинского ГУЛАГа 30-х годов. Данный цикл и по музыке и по обстоятельствам создания можно отнести к совершенно исключительным явлениям во всей истории музыки. Тираж 1 100 экз. Вес без упаковки 1120 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный лист – Содержание – Пример страницы 1 – 2 – Мемориальная доска В.П. Задерацкому в Курске

Гошовский В. У истоков народной музыки славян. Очерки по музыкальному славяноведению М. Советский композитор 1971г. 304 с. илл. вкл. Твердый иллюстрированный тиснением издательский переплет, 17,5*22 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 1000 руб. С доставкой по России Купить
Владимир Леонидович Гошовский (1922—1996) - был приверженцем внедрения в музыкальную фольклористику точных методов ритмического анализа. Ему принадлежат значительные достижения в области систематизации народных мелодий. Наиболее известный научный труд Владимира Леонидовича — «У истоков народной музыки славян» — и в наши дни не потерял своей актуальности и является настольной книгой всех исследователей, работающих в области сравнительного этномузыкознания. В монографии автор обозначает необходимость создания специальной научной дисциплины — музыкального славяноведения, цели и задачи которой способствовали бы планомерному и систематическому изучению древнеславянской народной музыки с использованием методов сравнительного изучения музыкального фольклора славян. Решение столь сложных и разнообразных задач, по убеждению автора, будет несомненно стимулировать дальнейшее собирание музыкального фольклора славян, изучение которого требует поисков новых методов, опирающихся на достижения современных точных и естественных наук. С другой стороны, все возрастающие требования к научно обоснованным историческим выводам на основе музыковедческого анализа песен выдвинут на первый план вопросы, связанные с классификацией, систематизацией и полнотой охвата песенного материала, что будет способствовать созданию и усовершенствованию генеральных каталогов народных песен, выработке, унифицированию и уточнению методов анализа, а также широкому обмену научной информацией в области музыкального фольклора во всех странах мира. Тираж 2 000 экз. Вес без упаковки 520 г.
Состояние: очень хорошее
Смотрите: Обложка и корешок – Титульный лист – Содержание 1 – 2 – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – Владимир Леонидович Гошовский

Белорусские популярные песни. Нотное издание. Составители: Ф.И. Такун, Р.Р. Червонцев. Тексты песен на русском и белорусском языке М. Современная музыка 2010г. 194 с. Мягкий иллюстрированный издательский переплет, 13,5*20 см. (ISBN: 978-0-706353-82-1 / 9780706353821)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 500 руб. С доставкой по России Купить
В книге представлены Белорусские популярные песни. Тираж не указан. Вес без упаковки 230 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный лист – Содержание 1 – 2-3 – Пример разворота 1 – 2 – 3

Познанский Александр. Самоубийство Чайковского. Миф и реальность Журнал Глагол № 17. К 100-летию со дня смерти Петра Ильича Чайковского М. Глагол 1993г. 192 с. Мягкий иллюстрированный издательский переплет, 12,5*20 см. (ISBN: 5-87532-019-2 / 5875320192)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 300 руб. С доставкой по России Купить
Александр Николаевич Познанский (англ. Alexander Poznansky: род. 1950) — российско-американский историк, литератор, исследователь жизни и творчества П. И. Чайковского. Александр Познанский родился в 1950 году в Выборге. В 1968 году он переехал в Ленинград, где учился на историческом факультете Ленинградского государственного университета. Будучи студентом, Александр Познанский принимал участие в диссидентском движении. В результате конфликта с советскими властями в 1977 году он был вынужден эмигрировать на Запад. Позже Александр Познанский начал работать в Славянском и Восточноевропейском отделе библиотеки Йельского университета. Публиковался в «Новом журнале» и «Русской мысли». В 1980-х годах начал изучать биографию Петра Чайковского. На основе этой работы в 1988 году Александр Познанский опубликовал в журнале «19th Century Music» статью «Самоубийство Чайковского: Миф и реальность», в которой опроверг бытовавшие на Западе представления о якобы насильственной смерти композитора. В книге, на основе редких архивных материалов, анализируются и исследуются малоизвестные широкой аудитории обстоятельства личной жизни композитора, на протяжении века старательно замалчиваемые официальной критикой и породившие массу слухов, легенд и гипотез, касающихся его трагической смерти. Тираж 50 000 экз. Вес без упаковки 160 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка и корешок – Оборот – Титульный лист – Содержание – Пример разворота

Яковлева Юлия. Азбука балета. Фотографии Андраш Фэкете М. Новое литературное обозрение 2006г. 192 с. илл. Твердый иллюстрированный издательский переплет, 16,5*24 см. (ISBN: 5-86793-427-6 / 5867934276)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 400 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Эта книжка написана для детей, но ее могут читать и взрослые: все равно ведь в балете, как правило, не разбираются ни те, ни другие. И оттого думают, что балет это очень скучно, трудно, непонятно и про лебедей. А балет, на самом деле, ужасно занятная штука. По крайней мере, автор - Юлия Яковлева - пишет о балете уже десять лет и ни разу не раскаялась. В книге читатели найдут исторические сведения, театральные анекдоты, легенды и апокрифы. Тираж 3 000 экз. Вес без упаковки 430 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка и корешок – Оборот – Титульный лист – Содержание 1 – 2 – Пример разворота 1 – 2 – 3

Инструменты военного оркестра. Теория и исполнительская практика. Учебник для Военно-дирижерских факультетов, военно-музыкальных училищ и оркестров СА и ВМФ. Издание не для продажи (штамп `Бесплатно` на обороте) М. Военное издательство 1990г. 248 с. илл. Твердый иллюстрированный тиснением издательский переплет, 15*22 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 700 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Содержание, цели и задачи учебно-воспитательного процесса в военном оркестре обусловили структуру предлагаемого учебника. В нем освещены основы музыкально-теоретической подготовки, а также организационные принципы, цели и задачи одиночной специальной и оркестрово-ансамблевой подготовки музыкантов военного оркестра. Тираж не указан. Вес без упаковки 330 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка и корешок – Титульный лист – Оглавление 1 – 2 – Пример разворота 1 – 2

Дилан Боб. Тарантул. Перевод с английского М. Немцов. В оформлении использованы рисунки автора. Оформление художника М. Павина. Перевод выполнен по изданию 1972 года Владивосток Улисс 1991г. 140 с. илл. Мягкий иллюстрированный издательский переплет, 13*18 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 300 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Боб Дилан (англ. Bob Dylan, при рождении Роберт Аллен Циммерман, англ. Robert Allen Zimmerman: род. 24 мая 1941, Дулут, Миннесота) — американский автор-исполнитель, художник, писатель и киноактер, одна из самых влиятельных фигур в поп-музыке на протяжении последних шестидесяти лет. Большая часть самых известных работ музыканта была написана в 1960-х годах, когда его провозгласили «голосом поколения» и одной из главных персон протеста. Тексты Дилана содержат широкий спектр политических, социальных, философских и литературных тенденций. Творчество музыканта бросило вызов существовавшим правилам поп-музыки и стало важной частью развивавшегося контркультурного направления. Дилан расширил и персонализировал музыкальные жанры. Однако, несмотря на признание Дилана как выдающегося музыканта и продюсера, критики в первую очередь отмечают его литературное мастерство, умение поднимать серьезные темы, философскую и интеллектуальную составляющую его текстов, сопоставимых с «высокой поэзией», а также его влияние на многих исполнителей своего поколения, включая Джонни Кэша, Нила Янга, Патти Смит, Леонарда Коэна и The Beatles. Боб Дилан неоднократно был номинирован на Нобелевскую премию по литературе. 13 октября 2016 года Нобелевский комитет объявил, что Дилан стал лауреатом награды «за создание новых поэтических выражений в великой американской песенной традиции». В материале об этом событии газета The New York Times отметила: «Г-н Дилан, 75 лет, является первым музыкантом, получившим награду, и решение о его награждении, возможно, является самым радикальным решением в истории [Нобелевской премии], восходящей к 1901 году». До этого события единственным человеком в истории, удостоенным и «Оскара», и Нобелевской премии, был Джордж Бернард Шоу. Дилан присоединился к нему в 2016-м, став вторым. «Тарантул» (англ. Tarantula) — экспериментальный роман американского певца и поэта Боба Дилана, написанный в 1965–1966 годах. В романе используется литературный прием, известный как поток сознания, по стилю «Тарантул» напоминает произведения таких писателей, как Джек Керуак, Уильям Берроуз и Аллен Гинзберг. Впоследствии после выхода первого издания Дилан говорил, что у него в то время не было серьезного намерения написать книгу и это была не его идея — в большей степени она принадлежала Альберту Гроссману, его бывшему менеджеру. Он также сравнивал «Тарантула» с «Пишу как пишется» (англ. In His Own Write) Джона Леннона. Книга была закончена в 1966 году, но официально издана только в 1971 году — и сразу же получила плохие отзывы критиков. В 2003 году в журнале Spin был опубликован рейтинг «пяти самых непонятных предложений из книг, написанных музыкантами», где предложение из книги Дилана заняло первое место. В начале 2000-х годов книга была переиздана на английском, а также переведена на португальский, французский и хорватский языки. На русский была переведена в 1986 году Максимом Немцовым. Тираж 20 000 экз. Вес без упаковки 130 г.
Состояние: очень хорошее
Смотрите: Обложка – Оборот – Титульный лист – Содержание 1 – 2-3 – Пример разворота 1 – 2 – Боб Дилан – Обложка книги на языке оригинала

Ванслов В.В. Отзвуки минувшего. Искусство и жизнь в прошедшем веке. Ответственный редактор А.А. Александров. Дарственная надпись и автограф автора, датированные 25.09.04 М. Знание 2004г. 224 с. илл. Твердый издательский переплет, 13*21 см. (ISBN: 5-07-002971-1 / 5070029711)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 500 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Виктор Владимирович Ванслов (16 мая 1923, Вятка — 4 июля 2019) — советский и российский искусствовед, педагог и мемуарист, музыковед, балетовед, критик. Доктор искусствоведения (1965), профессор (1973), Заслуженный деятель искусств РСФСР (1984). Действительный член АХ СССР (1988) и член Президиума (с 1998) Российской академии художеств (РАХ). В 1948—1950 годах Виктор Владимирович был старшим редактором книжной редакции издательства «Музгиз», преподавал эстетику в Московской консерватории. С 1963 года трудился в Научно-исследовательском институте теории и истории изобразительных искусств Академии художеств, с 1988 по 2013 год – в должности директора. Ванслов – автор большого количества статей и книг на тему искусства, в том числе хореографического: «Балеты Григоровича и проблемы хореографии» (1968, 1971), «Статьи о балете. Музыкально-эстетические проблемы балета» (1981), «О балете» (2006), «О музыке и о балете» (2007), «Хореограф Юрий Григорович» (2009), «В мире балета» (2010) и др. Тираж 3 000 экз. Вес без упаковки 320 г.
Состояние: очень хорошее
Смотрите: Обложка и корешок – Оборот – Автограф – Титульный лист – Содержание – Пример разворота – Виктор Владимирович Ванслов и Николай Цискаридзе

Цадик И. Словарь иностранных музыкальных терминов. Под редакцией и с добавлениями проф. М.В. Иванова-Борецкого М. ОГИЗ - Музгиз 1935г. 100 с. Твердый тканевый с тиснением издательский переплет, 11*15 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 300 руб. Доставка по России – 100 руб. Купить
Настоящий словарь должен прийти на помощь всем тем, кто, занимаясь музыкальным искусством не обладает достаточным знанием иностранных языков. В словаре даны термины на французском, немецком и итальянском языках и некоторые основные термины из числа тех, которые чаще встречаются, на латинском и английском языках. Михаил Владимирович Иванов-Борецкий (4 (16) июня 1874, Москва — 1 апреля 1936, там же) — русский советский музыковед, историк и теоретик музыки. В 1929 Иванов-Борецкий издал «Музыкально-историческую хрестоматию», в которой (в трех выпусках) были представлены нотные образцы музыки до XVIII в.: 2-е переработанное издание, вышедшее в двух томах (1933 и 1936), содержит обширную вступительную статью и охватывает историю западноевропейской музыки от античности до XVII в. В 1934 под редакцией Иванова-Борецкого вышли «Материалы и документы по истории музыки», в которых собрано множество литературных памятников, связанных с историей западноевропейского театра XVIII века. В 1935 в редакции Иванова-Борецкого вышел сборник «Музыкальное наследство» с материалами по истории русской и зарубежной оперы, включавший также ряд отдельных статей об оперных композиторах. Иванов-Борецкий славился энциклопедическими знаниями, читал на нескольких иностранных языках (итальянский, французский, немецкий, английский, латынь). Он написал ряд статей в энциклопедический словарь Гранат, первое издание Большой советской энциклопедии (в том числе статьи «Гармония» и «Тональность»), Малую советскую энциклопедию, в немецкий Музыкальный словарь Римана (11-е издание). Умер в 1936 г. Урна с прахом захоронена в закрытом колумбарии № 2 Донского кладбища. Многие труды Иванова-Борецкого остались неопубликованными в архивах. Тираж 30 000 экз. Вес без упаковки 110 г.
Состояние: очень хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный лист – Пример разворота – Михаил Владимирович Иванов-Борецкий

Люш Д. Развитие и сохранение певческого голоса. К. Музычна Украйина 1988г. 144 с. илл. Мягкий иллюстрированный издательский переплет, 14,5*20 см. (ISBN: 5-88510-005-5 / 5885100055)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 900 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
В книге рассматриваются основные принципы развития и сохранения певческого голоса, теоретические и практические аспекты воспитания молодых исполнителей, а также вопросы, связанные с профилактикой профессиональных заболеваний вокалиста. Издание предназначено педагогам, учащимся высших и средних музыкальных учебных заведений, вокалистам, драматическим артистам, а также широкому кругу читателей. Тираж 5350 экз. Вес без упаковки 160 г.
Состояние: хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный лист – Содержание 1 – 2 – Пример разворота

Антология студенческих, школьных и дворовых песен. Более 500 песен Составитель Марина Баранова. Художник Иннокентий Баранов М. Эксмо 2008г. 720 с. илл. Твердый иллюстрированный издательский переплет, 13*17 см. (ISBN: 978-5-699-23151-5 / 9785699231515)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 300 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
`А вот у нас во дворе пели...`, `А в мое время это звучало по-другому!..` Кто может так сказать? Да практически каждый! Дворовые песни… Лирические и блатные, романтические и приземленные, искрометно-озорные и заунывно-тоскливые... Под переборы гитары их поют в подростковых и молодежных компаниях, на вечерах в производственных коллективах, в лесу у костра. Они приходят к нам из тех времен, когда были молоды наши родители. И родители родителей. Рождаются они и сегодня - в самых разных слоях населения, социальных группах и прослойках. Их тематический диапазон поистине неисчерпаем: они создаются как отклик на определенное событие или происшествие, но могут возникать и по принципу: `что вижу - то пою`. Охватить и систематизировать их все, конечно же, невозможно. В эту антологию наряду с широко известными и любимыми народом песнями включены новые, никогда ранее не публиковавшиеся. Особенно широко представлен школьный и студенческий фольклор, любовные песни, а также песни, объединенные по историческому и географическому принципам. Многие из них, поющиеся народом из поколения в поколение и ставшие классикой жанра, даются в нескольких вариантах. Доп. тираж 4 100 экз. Вес без упаковки 540 г.
Состояние: очень хорошее - отличное
Смотрите: Обложка и корешок – Титульный лист – Содержание 1-2 – 3-4 – 5-6 – 7-8 – 9-10 – 11-12 – 13-14 – 15-16 – 17-18 – 19 – Пример разворота

Карелин В.Л. Новая теория постановки голоса. С добавлением практического применения теории ко всем видам голосов мужских и женских Сочинение Артиста Императорских театров В.Л. Карелина. Общие выводы этой теории были изложены автором в лекциях, читанных им в малом зале СПб. Императорской Консерватории 19 марта и 1 апреля 1911 года СПб. Типо-Литография Н.Л. Ныркина 1912г. 228 с. илл. Твердый новодельный глухой переплет, оригинал обложки сохранен, 16*24 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 6000 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Василий Львович Карелин (настоящая фамилия Педьков) (1862–1926), артист оперы (лирический тенор) и педагог, родился в г. Мелитополе Таврической губернии (ныне Запорожская область). Образование получил в московской Петровско-Разумовской сельскохозяйственной академии, одновременно обучался пению у А. Николаева. После окончания обучения в академии был солистом Московской частной русской оперы, совершенствовался в пении в Италии. Дебютировал на сцене петербургского Мариинского театра в 1891 году в партии Кассио (“Отелло” Дж. Верди). Был солистом театра до 1909 года. Выезжал на гастроли в Нижний Новгород, Киев, Харьков, Москву, Тифлис. Был первым исполнителем партий Сакуса (“Нерон” А.Г. Рубинштейна), Мелота (“Тристан и Изольда” Р. Вагнера), Шмидта (“Вертер” Ж. Массне), Доктора Каюса (“Фальстаф” Дж. Верди) на русской сцене. Лучшими считаются партии Синодала (“Демон” А.Г. Рубинштейна) и Вальтера (“Тангейзер” Р. Вагнера). В 1908–1917 годах преподавал в Петербурге–Петрограде, в 1917–1926 годах – в Ташкенте: был организатором Ташкентской консерватории, ее первым директором, а затем профессором сольного пения. Утверждал, что «само дыхание не играет самостоятельной роли в пении», что существуют «другие факторы, упущенные современным методом преподавания, но играющие не менее важную роль, чем дыхание» или «само по себе дыхание не играет никакой роли в постановке голоса, ибо мы можем дышать по всем правилам искусства, не издав ни одного звука». Умер в Ташкенте в 1926 году. Вес без упаковки 490 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка новодельного переплета – Разворот с оригинальной обложкой – Титульный разворот – Оглавление – Пример разворота 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 8 – 9 – 10 – 11 – 12 – 13 – 14 – 15 – 16

Гущин Ф.И. Этюды по вопросам вокального искусства. Посмертное издание К. Лито-Типография С.В. Кульженко 1913г. 220 с. илл. портр. Твердый новодельный переплет, оригинал обложки наклеен на новый переплет, 17,5*27 см.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 3400 руб. Доставка по России – 300 руб. Купить
Гущин Федор Ильич (1863, Таганрог - 13 (26).4.1912, Киев) - вокальный педагог. В 1881-92 обучался пению в Москве и Киеве. С 1894 жил в Петербурге, с 1908 в Киеве, где вел педагогическую деятельность (преподавал вокал и декламацию). Среди его учеников - Ф. Орешкевич. Вес без упаковки 700 г.
Состояние: хорошее - очень хорошее
Смотрите: Обложка – Титульный лист – Портрет и факсимиле подписи автора – Оглавление – Пример страницы

Скальковский К.А. О женщинах: мысли старые и новые. Предисловие и комментарии Е.Н. Савиной. Иллюстрации Золотарев М.В. М. ГПИБ 2012г. 448 с. илл. Твердый иллюстрированный издательский переплет, 14,5*21 см. (ISBN: 978-5-85209-275-5 / 9785852092755)
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - buchpostamt2019, Москва.) Цена: 900 руб. Доставка по России – 200 руб. Купить
Константин Аполлонович Скальковский (6 [18] апреля 1843, Одесса — 6 [19] мая 1906) — русский горный инженер, историк горного дела, административный деятель и экономист, писатель-публицист, знаток балета. В настоящее время К. А. Скальковский считается скорее публицистом и искусствоведом, чем горным инженером. Автор книг и статей о балете. Выступал в периодических изданиях («Санкт-Петербургские ведомости», «Новое время»). Иногда подписывался псевдонимом «Балетоман». Не всегда объективные (иногда фельетонного характера), но ценные по фактологическому материалу статьи Скальковского представляют интерес для исследователей театра. Книга «О женщинах, мысли старые и новые» (Санкт-Петербург, 1886) выдержала 11 изданий до 1917 года. Настоящее издание знакомит современного читателя с концепциями и стереотипами женственности, свойственными эпохе, когда начал формироваться русский феминизм. Книга дополнена современным предисловием и обстоятельными комментариями Е. Н. Савиновой, иллюстративными материалами из книжного фонда ГПИБ и личного фотоархива М. В. Золотарева. Тираж 500 экз. Вес без упаковки 500 г.
Состояние: очень хорошее - отличное
Смотрите: Обложка и корешок – Титульный лист – Содержание 1 – 2 – Пример разворота – Константин Аполлонович Скальковский

КАРТА сайта · Алиб.ру - Главная · Авторам и правообладателям · Указатель серий · Alib в Українi · Пластинки · Марки · Добавить в Избранное

Copyright © 1999 - 2026, Ведущий и K°. Все права защищены.
Вопросы, предложения пишите в книгу