Alib.ru > Чистобаев С.В. Художники детской книги СССР. 1945–1991. Том 4. `Г` . | Искусствo: Живопись, графика, скульптура (Цена: 5900 руб.)

Алиб.ру - Главная | Последние поступления | Форум | Продавцы книг | Как купить книгу | Как продать книги | Ищу книгу | Доставка | О сайте

Ключевые слова:       Только у этого продавца                              Расширенный поиск

До заказа прочитайте описание продавца!

До заказа прочитайте описание продавца!

Mos-biblio предлагает купить книги (1109):

Искусствo: Живопись, графика, скульптура

(463 кн. Сортировка: по дате поступления, по алфавиту)

Сеславинский М. В. Мир графики Евгения Лансере. Этюды исследователя и коллекционера. М. Бослен. 2026г. 288 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3900 руб. Купить
Тираж 500 экз. Издание посвящено графике Евгения Евгеньевича Лансере (1875–1946) — выдающегося художника, участника творческого объединения «Мир искусства» и одного из крупнейших мастеров отечественной книжной иллюстрации. В основе книги — уникальная авторская коллекция рисунков Е.Е. Лансере, а также документы и графика, предоставленные внуком художника, и материалы из фондов РГАЛИ. Новая книга М.В. Сеславинского развивает авторскую традицию изучения книжной культуры и является естественным продолжением издания «Книжный мир Александра Бенуа». Читатель познакомится с ключевыми этапами биографии Е.Е. Лансере и его важнейшими графическими работами. Альбом дополняют фрагменты переписки художника со своими товарищами по цеху. Книга приурочена к 150?летию со дня рождения Е.Е. Лансере и будет интересна не только искусствоведам и коллекционерам, но и широкому кругу читателей.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Май Митурич. К мысу радости.  М. Третьяковская галерея. 2025г. 296 с. , цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4600 руб. Купить
Издание подготовленное к выставке, приурочено к 100-летию со дня рождения Мая Петровича Митурича-Хлебникова (1925-2008) и знакомит с творчеством одного из самых известных художников-иллюстраторов второй половины XX века. Имя Мая Митурича прочно связано с детством. Его работы к книгам Корнея Чуковского, Самуила Маршака, Редьярда Киплинга, сочинениям Льюиса Кэрролла об Алисе, японским сказкам и другим произведениям давно стали классикой и являются лучшими образцами книжной иллюстрации. Унаследовав профессиональное отношение к делу от своего отца, знаменитого художника-графика Петра Митурича, Май Петрович не только сохранил в своих работах высокую художественную культуру, но и стал одним из создателей новой эстетики «золотого периода» детской книги 1960-1980-х годов. В издание входят текст о жизни и творческом пути Митурича, статья, посвященная отечественной детской книжной иллюстрации, воспоминания друзей и учеников художника. В рамках подготовки данной выставки было впервые проведено исследование совместной работы Мая Митурича и Виктора Дувидова над панно «Позднемеловой ландшафт Южной Гоби» в Палеонтологическом музее имени Ю.А. Орлова. Его результаты представлены в отдельной статье. Каталог произведений художника включает книжную иллюстрацию, графику, живопись, а также редкий пример в области скульптуры. Подробная хроника жизни и творчества сопровождается выдержками из писем и дневников, фотографиями и уникальными архивными документами. Издание адресовано специалистам, а также широкому кругу читателей, интересующихся изобразительным искусством.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Поленова Н., Юнге Е., Пастон Э.В. Елена Поленова. Музыка узора. М. Слово. 2026г. 384 с., ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4200 руб. Купить
Елена Поленова (1850?1898) была душой замечательного художественного кружка, где бок о бок с ней творили Репин, Серов, Врубель. Она не просто сестра уже тогда знаменитого на всю Россию В.Д. Поленова, но художник, ставший у истоков отечественного модерна. Ее творческий путь пролегал через поэтизацию народной старины к символистскому осмыслению мира. Книга включает в себя воспоминания современников – Натальи Васильевны Поленовой и графини Екатерины Юнге – и статью Элеоноры Пастон, доктора искусствоведения, главного научного сотрудника отдела живописи второй половины XIX — начала ХХ века Государственной Третьяковской галереи. Предисловие к изданию написала Наталья Поленова, директор Государственного мемориального историко-художественного и природного музея-заповедника В. Д. Поленова и правнучатая племянница Елены Поленовой.В издании также представлены богатая коллекция работ Елены Поленовой: акварельные этюды, картины, произведения декоративно-прикладного искусства и, конечно же, орнаменты и иллюстрации к русским сказкам. Самое полное богато иллюстрированное издание, посвященное жизни и творчеству удивительной, талантливой, самобытной художницы — Елены Дмитриевны Поленовой, активной участницы знаменитого Абрамцевского художественного кружка. Впервые наиболее широко представлено творчество художницы: от знаменитых иллюстраций и проектов мебели до ранее не публиковавшихся акварельных этюдов
Состояние: отличное, новый экземпляр

Андросов С.О. Иван Никитин. Живописец Петра I.  СПб. Государственный Эрмитаж. 2022г. 276 с., цв. ил. В изд обложке, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1300 руб. Купить
Книга посвящена жизни и творчеству Ивана Никитича Никитина (около 1685-1742) - первого русского живописца, работавшего в европейской манере и дастигшего высокого уровня мастерства. Происходивший из семьи священников, Иван рано проявил талант в искусстве и обратил внимание Петра I, пославшего его для обучения в Италию - Венецию и Флоренцию. После возвращения Никитин стал придворным художником царя и создал несколько его выразительных портретов. После смерти Петра I судьба художника сложилась трагически. В 1732 г. он был арестован и после более пятилетнего заключения в Петропавловской крепости и телесного наказания навечно сослан в Сибирь. В книге подробно рассматривается так называемое дело Маркела Радышевского, невинной жертвой которого оказался Иван Никитин и его братья.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Иван Кудряшов. К 125-летию со дня рождения. М. Третьяковская галерея. 2021г. 320 с.,, цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2000 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке, приуроченной к 125-летию со дня рождения Ивана Алексеевича Кудряшова, яркого супрематиста и крупнейшего представителя космизма в живописи. В издании впервые публикуется обобщающий рассказ об искусстве художника, чья творческая судьба неординарна и одновременно показательна для понимания истории отечественной культуры ХХ века. Подробный аннотированный каталог знакомит с произведениями Кудряшова. Публикуемые в издании документальные материалы помогают почувствовать его включенность в художественную. жизнь страны в начале 1920-х годов. Систематизация всех материалов, связанных с Кудряшовым, позволяет по-новому осознать жизнь художника-новатора в СССР, расшифровать и прокомментировать творческую программу всей его жизни.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Подруги. К юбилею Варвары Степановой.  М. ГМИИ им. А. С. Пушкина 2024г. 320 с., цв. ил. В изд обложке, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1800 руб. Купить
В октябре 2024 года исполняется 130 лет со дня рождения Варвары Степановой - живописца, графика, художника театра и книги, дизайнера, модельера. Степанова выбрана центральной фигурой проекта не случайно. Супруга и единомышленница Александра Родченко, она в какой-то мере оказалась заложницей этого творческого тандема. Но именно вокруг нее были сконцентрированы процессы рождения нового искусства. Степанова вошла в круг новаторов русского авангарда позже других, активно включившись в борьбу за лидерство в изобретении радикальных художественных систем. Издание посвящено творчеству Степановой и ее подруг, которых связывали дружба, совместные интересы и участие в общей художественной деятельности. Среди близких подруг и соратниц: Ольга Розанова, Любовь Попова и Александра Экстер. Однако разговор о них оказался невозможным без привлечения более широкого круга художниц - Веры Мухиной, Надежды Ламановой, Эсфири Шуб, а также младшего поколения - Анастасии Ахтырко, сестер Ольги и Галины Чичаговых, Людмилы Саниной, Елизаветы Игнатович. Творчество подруг можно назвать «лабораторией» русского авангарда. Все они принадлежали к единому кругу знакомств, который мог расширяться и пересекаться с другими подобными кругами. Они несли с собой новую модель искусства, новое миропонимание, новые принципы миростроительства. Каждая из подруг способствовала формированию проектного мышления и нового художественного языка.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

От отечественной войны до декабристов. Иконы, религиозная графика и предметы прикладного искусства. Каталог выставки в ЦМДК и И им. Андрея Рублева в Москве. From the patriotic war of 1812 to the Decembrists. Кураторы: Ж.Г. Белик и Н.В. Герасименко. М. Музей древнерусской культуры и искусства им. А. Рублева. 2026г. 254 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4800 руб. Купить
Новинка 2026 года! Первая треть XIX столетия – время расцвета русской литературы, архитектуры, музыкального и изобразительного искусства, часто называемое «Золотым веком». Оно ознаменовалось патриотическим подъемом после победы в Отечественной войне 1812 года, а также важной ролью Церкви в жизни общества. Выставочный проект, представляющий выдающиеся иконы и памятники религиозного благочестия, охватывает период с 1812 по 1832 год, когда масштабно отмечалась двадцатая годовщина поражения Наполеона. Каталог выставки включает более 110 экспонатов из музейных, церковных и частных собраний. Большинство из них точно датированы, что позволяет определить характерные черты своей эпохи. Первый раздел представляет портреты членов императорской семьи и графические изображения важных исторических событий. Второй раздел объединяет памятники, характерные для православного искусства при императорском дворе и в дворянских имениях. Третий раздел посвящен монашеской культуре и чтимым святыням. Последний раздел каталога исследует художественные традиции старообрядческих иконописных центров.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Гурий Никитин. Суздаль. Спасо-Преображенский собор Спасо-Евфимьева монастыря. 400 лет со дня рождения Гурия Никитина. Около 200 иллюстрации, 60 гравюр `Пискатора`. М. Пролаб. 2025г. 352 с., цв. ил. Твердый переплет, 235 x 330 мм формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 10500 руб. Купить
У кого Гурий Никитин учился живописи — неизвестно, но можно предполагать, что его талант проявился с молодых лет. Первые серьезные опыты фресковой живописи Гурий Никитин приобрел, видимо, в Москве, работая в составе костромской артели в таких храмах, как церкви Троицы в Никитниках в московском (Китай-городе (1653) и Архангельском соборе в Московском Кремле (1659, 1660). Работами в Архангельском соборе руководил известный царский изограф (иконописец) Симон Ушаков. К росписям было привлечено более ста мастеров из Москвы, Костромы, Ярославля, Новгорода, Калуги. Высланный из Костромы на Москву в 1666 году, Гурий работал по возобновлению стенной росписи Архангельского собора, за что в следующем году был пожалован как кормовой иконописец первой статьи. С января по май 1668 года по поручению царя он писал самым добрым письмом и с великим писанием две иконы для Макария, патриарха антиохийского: «Вседержителя Спаса, а по полям 12 праздников со страстями» и «преч. Богородицы Одигитрии, по полям кондаки и икосы и акафисты». Успешно закончив эту работу, Гурий Никитин был отправлен, по челобитью игумена Саввы, в Данилов переяславский монастырь для окончания стенной росписи монастырской церкви, но в июле того же года уже был вытребован в Москву для поправки стенного письма в церкви Григория Неокесарийского. В 1670 и 1671 годах он вместе с другими ярославскими и костромскими иконописцами писал заново стенное письмо в Успенском соборе в Ростове: в 1671 же году Никитин вместе с иконописцем Силой Савиным, «как самые добрые мастера», там же написали для Государя две иконы: «похвалы преч. Богородицы полное, да собор пресв. Богородицы полное». В 1678 году, работая в Москве при Посольском дворе, Гурий бил Государю челом о своем переводе из кормовых иконописцев в жалованные: благодаря хорошему отзыву Симона Ушакова о его работах, просьба эта была удовлетворена. Последнее десятилетие жизни художника было посвящено созданию росписей церкви Ильи Пророка в Ярославле (1680 — 1б81), Троицкого собора Ипатьевского монастыря в Костроме (1685) и Преображенского собора Спасо-Евфимиева монастыря в Суздале (1689). Эти ансамбли входят в число лучших произведений монументально-декоративного искусства второй половины XVII в.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Древние свидетельства об Андрее Первозванном. Агиографические тексты 1-го тысячелетия по Р.Х. Составитель: Л.Ю. Виноградов. М. Лингва-ф. 2025г. 520 с., цв. ил. Твердый переплет, очень большой формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 6500 руб. Купить
Тираж 500 экз. В книге собраны переводы всех текстов о св. апостоле Андрее Первозванном, созданных в I тысячелетии по Р. Х. Большинство из них издается на русском языке впервые. Тексты переведены с греческого, латинского и коптского языков, с учетом версий на других языках. В книгу вошли переводы апокрифических деяний, житий и чудес ап. Андрея, а также посвященных ему похвальных слов. Все переводы сделаны по последним изданиям, предваряются кратким введением и снабжены комментарием. Тексты проиллюстрированы древними изображениями Первозванного апостола, происходящими из греческой, латинской и русской традиции. Книга предназначена для всех почитателей апостола Андрея и для интересующихся христианской агиографией. Особая часть книги посвящена преданию о проповеди Андрея Первозванного «скифам» и в Северном Причерноморье. В издании показано, как это предание входит в различные «апостольские списки», как переосмысляется в византийской традиции и как его переработки связаны с самоосознанием Константинополя и русской христианской традиции.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Коллекция князя В.Н. Аргутинского-Долгорукова в собрании Государственного музея истории Санкт-Петербурга.  Альбом. Авторы-сост.: Васильева Г.Б., Житорчук К.В., Кононенко Е.А. СПб. Государственный музей истории СПб. 2013г. 336 с.. Цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2200 руб. Купить
В альбоме представлены чертежи, рисунки, гравюры и литографии, фотографии и живописные произведения XVIII - начала XX века из фондов Государственного музея истории Санкт-Петербурга, переданные в дар музею князем Владимиром Николаевичем Аргутинским-Долгоруковым - выдающимся петербургским коллекционером и меценатом, дипломатом и искусствоведом, близким кругу художников объединения Мир искусства. В 1907 году В.Н.Аргутинский-Долгоруков стал одним из создателей Музея Старого Петербурга — предшественника Государственного музея истории Санкт-Петербурга. Издание рассчитано на историков, искусствоведов и всех, кто интересуется историей Санкт-Петербурга и судьбами частных коллекций в России. Произведения в альбоме внутри разделов даны по фамилиям авторов в алфавитном порядке. Работы каждого автора представлены в хронологическом порядке.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Сокровища Русского Севера. Художественный металл XIII-XVIII веков из собраний Архангельского краеведческого музея и Музея имени Андрея Рублева. Каталог выставки. Авторы – сост.: Игошев В.В., Кольцова Т.М. М. Музей древнерусской культуры и искусства им. А. Рублева. 2025г. 254 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4300 руб. Купить
В каталоге одноименной выставки представлены уникальные памятники работы мастеров серебряного дела, произведения церковной и домашней утвари и личных реликвий – богослужебные кресты, оклады напрестольных Евангелий, иконы в серебряных окладах, предметы для совершения Евхаристии, происходящие в основном из храмов и монастырей Русского Севера. На многих предметах имеются вкладные, владельческие, охранительные, литургические и иные надписи, которые позволяют установить время и место их изготовления. В процессе работы над каталогом исследователями были выявлены тесные связи памятников не только с крупными русскими художественными центрами – Новгородом, Сольвычегодском, Великим Устюгом, Ярославлем, но и с выдающимися историческими лицами. Авторами вступительной статьи «Художественное серебро XIII–XVIII веков из Архангельского краеведческого музея» являются доктор искусствоведения, главный научный сотрудник Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева, ведущий научный сотрудник Государственного научно-исследовательского института реставрации (ГОСНИИР) В.В. Игошев и доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Отдела древнерусского искусства Государственного института искусствознания, заслуженный работник культуры Российской Федерации Т.М. Кольцова.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения.   Каталог выставки. М. Третьяковская галерея. 2022г. 408 с., цв. ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3300 руб. Купить
В марте 2021 года исполнилось 150 лет со дня рождения Игоря Эммануиловича Грабаря (1871-1960). Выставка «Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения» максимально полно представляет живописное наследие мастера, раскрывает широкий спектр интересов художника и ту роль, которую он сыграл как общественный деятель и организатор крупных проектов в области культуры. Структура выставки нашла отражение в иллюстрированном издании. Произведения в альбомной части сопровождаются аннотациями. Помимо внушительной альбомной части с работами живописца, в издание включены статьи, раскрывающие особенности художественного метода мастера и специфику его реформаторской деятельности в области отечественного музейного дела, охраны памятников и реставрации. Авторы приводят подробное описание жизненного пути Грабаря и анализ его творчества, опираясь на многочисленные документы, находящиеся в архивах Москвы и Санкт-Петербурга.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Икона галантного века. Произведения XVIII века из музейных и частных собраний. Каталог выставки. Icon of the Gallant century. Art Pieces of the 18th century from Museum and Private collections Авт. - сост., автор статьи Н. И. Комашко: Вступит. слово М.Б. Миндлин: Науч. ред. М. А. Маханько. М. МДКиИР. 2025г. 254 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4200 руб. Купить
В каталоге одноименной выставки опубликованы более восьмидесяти произведений из собраний Музея имени Андрея Рублева, Государственной Третьяковской галереи, Государственного исторического музея, Музея-заповедника «Коломенское – Измайлово», Музея-заповедника «Останкино и Кусково», Музея христианского искусства «Церковно-археологический кабинет» при Московской Духовной Академии, а также из нескольких частных коллекций. Каталог построен по тематическому и хронологическому принципу и включает пять разделов, посвященных различным стилистическим этапам и отдельным направлениям в русской иконописи XVIII века – от живоподобия к барокко, рококо и раннему классицизму. Каждое произведение имеет развернутое иконографическое и стилистическое описание. Указаны наименование, время создания, художественная культура или центр, авторство, приведены авторские подписи и владельческие надписи.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Виктор Борисов-Мусатов. Каталог выставки. М. Третьяковская галерея. 2025г. 448 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3500 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке Виктора Эльпидифоровича Борисова-Мусатова (1870–1905) — одного из самых ярких и загадочных русских художников рубежа XIX–XX веков, творчество которого не только завершало «прекрасную эпоху», но и открывало искусство ХХ столетия. Проживший очень короткую жизнь, Борисов-Мусатов ушел в тот момент, когда его работы лишь начинали обретать признание. Масштаб и значение наследия художника, ставшего своеобразным посредником между европейской и русской культурой, осознавались на протяжении длительного времени после его смерти. В книге представлено более 200 произведений Борисова-Мусатова, статьи о творчестве мастера, летопись жизни художника, его письма и воспоминания старшей из его сестер Агриппины. Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся отечественным изобразительным искусством.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Святитель Николай Чудотворец. Иконы XIII-ХХ веков.   М. Третьяковская галерея. 2022г. 132 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2200 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке «Святитель Николай Чудотворец. Иконы XIII-ХХ веков», на которой преставлены произведения из собрания Третьяковской галереи и нескольких частных коллекций. Вступительная статья посвящена иконографии святителя Николая, рассмотренной на примере участвующих в выставке произведений. Это житийные иконы святителя Николая XIX-XVI столетий, его изображения с другими почитаемыми святыми и в составе деисусной композиции, ранние списки или скульптурные реплики чудотворных образов - Николы Зарайского, Николы Можайского и Николы Великорецкого. Отдельный блок состааляют произведения Нового времени - иконы палехских и мстерских иконописцев, памятники, происходящие из старообрядческих собраний, а также предметы мелкой пластики - каменные резные иконки и деревянные складни. Альбом предназначен для широкого круга читателей и может быть интересен специалистам по истории древнерусского искусства.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Коллекционер Иван Морозов. От Ван Гога до авангарда.   М. Третьяковская галерея. 2025г. 176 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2500 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке в Самаре «Коллекционер Иван Морозов: от Ван Гога до авангарда», которая посвящена особенностям коллекции И.А. Морозова, включившей тщательно отобранные немногочисленные произведения французского и - более многочисленные - русского искусства исключительного художественного качества. В издании отражено два круга взаимодействий: первый - современный диалог французских и русских живописцев, выстроенный самим коллекционером Иваном Морозовым, второй - пластическое воздействие его коллекции на творческие поиски молодых мастеров, в том числе и первого поколения отечественного авангарда. Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся русским искусством.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Ростовская икона. Памятники XIII-XVI веков из музейных и частных собраний. Каталог выставки. Составители: А.Л. Гульманов, М.И. Яковлева. М. МДКиИР. 2025г. 222 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2800 руб. Купить
В каталоге одноименной выставки представлены памятники из собраний Музея им. Андрея Рублева, Музея русской иконы им. Михаила Абрамова, Государственного музея-заповедника «Ростовский кремль», Государственной Третьяковской галереи, Государственного Исторического музея и частных коллекций. Они демонстрируют самобытность иконописи Ростовского княжества, как периода его расцвета, так и периода утраты самостоятельности после присоединения к Москве. Выход каталога, результата многолетней кропотливой научной работы, знаменует новый важный этап в изучении искусства одного из древнейших художественных центров средневековой Руси. Вступительная статья посвящена вопросам атрибуции и ставит вопросы о значении ростовской иконописи, ее влиянии и взаимодействии местных традиций с искусством Новгорода, Твери и других региональных центров. 
Состояние: отличное, новый экземпляр

Обложка и форзац. Из истории советской детской книги. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург. М. Ад Маргинем, А+А. 2024г. 672 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 8500 руб. Купить
Наследие советской детской книги, уникального феномена в истории мирового искусства — это не только огромный массив выдающегося художественного материала, не только траектории поисков и открытий сотен прославленных и малоизвестных мастеров, но и панорама издательского процесса по всей стране. Ведь московские, ленинградские и десятки региональных издательств были точками притяжения творческих сил и трансляторами графической культуры в массы. В этом альбоме собраны оригиналы рисунков художников для обложек и форзацев детских книг и самих изданий из коллекции Нины и Вадима Гинзбург, изучение которых представит интерес для профессионалов — искусствоведов, собирателей, иллюстраторов, издателей — и принесет радость любителям искусства книжной графики.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Виктор Попков. Каталог ретроспективной выставки. М. Третьяковская галерея. 2024г. 328 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4500 руб. Купить
Издание подготовлено к персональной выставке Виктора Попкова (1932-1974), одного из выдающихся мастеров отечественного искусства второй половины ХХ века. Представленные в издании живописные и графические произведения из государственных собраний и частных коллекций позволяют оценить все многообразие наследия художника. В статьях раскрываются особенности метода Виктора Попкова, дается анализ его творческой деятельности в контексте отечественных и общемировых художественных тенденций. Особый интерес представляют воспоминания друзей и современников художника. Подробная хроника жизни и творчества Виктора Попкова подкреплена ссылками на архивные документы, цитатами из текстов самого художника и публикаций о нем, а также фотоматериалами. Издание адресовано широкому кругу читателей, интересующихся отечественным изобразительным искусством.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Передвижники. Каталог выставки. М. Третьяковская галерея. 2024г. 464 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3900 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке «Передвижники», посвященной деятельности ТПХВ с момента основания в 1870-м до учреждения СРХ в 1903 году. Цель выставки и книги – актуализировать искусство русского Реализма 1870-1890-х, освободить от штампов и стереотипов, сковывающих его восприятие. В альбомной части представлены картины, написанные специально для выставок ТПХВ и одобренные жюри. Это работы ведущих мастеров Товарищества, определившие главные пластические поиски эпохи. Произведения сопровождаются аннотациями. Документальный раздел содержит ранее не издававшиеся письма художников о передвижных выставках из фондов ОР ГТГ. Подробная хроника реконструирует «полный круг путешествия» каждой выставки, включает впервые публикуемые архивные документы и фотографии, выдержки из журналов и газет. В разделе «Биографии художников» приводятся краткие сведения о членах и экспонентах ТПХВ, работы которых представлены в издании, акцент сделан на их деятельности в Товариществе. Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся русским искусством. Каталог представлен с тремя вариантами обложки.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Илья Машков.  М. Третьяковская галерея. 2025г. 368 с., цв. ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3800 руб. Купить
Издание, подготовленное к выставке «Илья Машков. Авангард. Китч. Классика», посвящено творчеству одного из ведущих представителей раннего русского авангарда и лучших колористов в истории отечественного и мирового искусства ХХ века. В альбоме представлено более 200 работ Машкова. Впервые публикуются несколько произведений из частных собраний, а также фотографии и фрагменты рукописей, которые позволяют по-новому оценить творчество и личность мастера: многие произведения сопровождаются фотоматериалами из архива художника, хранящегося в отделе рукописей Третьяковской галереи. В книгу вошли статьи о проблемах изучения наследия мастера, о его фотоархиве, об эволюции его живописной манеры, о контактах с Игорем Грабарем, а также подробная летопись жизни и творчества Машкова. Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся русским искусством.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Русские дикие. Каталог выставки. М. Музей русского импрессионизма. 2025г. 264 с., цв. ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3300 руб. Купить
«Русские дикие» — это книга о фовизме, французском авангардистском направлении, заявившем о себе на парижском Осеннем салоне 1905 года и получившем продолжение в отечественном искусстве начала ХХ столетия. Русские живописцы узнавали о последних течениях передового европейского искусства на международных выставках в Москве и Санкт-Петербурге, а также в частных коллекциях Сергея Щукина и Ивана Морозова. Их вдохновляла свободная живопись, насыщенные цвета, грубый рисунок и обобщенные формы — все эти приемы и принципы авангардистам в России удавалось интерпретировать по-своему: синтезировать с местными школами или народной традицией. В разделах альбома — «Дикий импрессионизм», «Дикий символизм», «Дикий сезаннизм», «Дикий примитивизм» — работы Давида Бурлюка и Аристарха Лентулова, Михаила Ларионова и Наталии Гончаровой сопровождаются живописью французов: Анри Матисса, Андре Дерена, Кеса ван Донгена. Статьи искусствоведов Ильи Доронченкова, Наталии Кортуновой, Веры Рябининой рассказывают о французском фовизме, немецком экспрессионизме и русской «дикой» живописи начала ХХ века.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Манин В.С. Убиенный художник Виктор Попков. Серия: Современные русские живописцы. М. СБМ -галерея 2008г. 180 с., цв. ил. Твердый переплет, суперобложка, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3200 руб. Купить
Книга-монография о творчестве Виктора Попкова. Воспоминания о жизни художника, исследование творчества. Книга содержит более 100 иллюстраций. В приложении опубликован полный перечень работ художника, составленный при участии автора в 1974 году. Он смело и уверенно вошел в историю русского изобразительного искусства, как новатор. Он обладал редким даром подмечать самые характерные черты и особенности окружающих его образов и событий, воплотив их в правдивые произведения искусства.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Архив Н.И. Харджиева. Русский авангард: материалы и документы из собрания РГАЛИ. Том III.  М. ДЕФИ. 2019г. 472 с., ил. В изд обложке, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2500 руб. Купить
Основу третьего выпуска уникальных материалов русского авангарда составляют документы из «закрытой» части фонда Н.И.Хаджиева в РГАЛИ, которая была недоступна для исследователей до 2019 года. Это личная переписка самого Харджиева с друзьями и коллегами — В.Б. Шкловским, В.В. Трениным, Н.Н. Пуниным и др., материалы, связанные с работои? над изданием рукописеи? Велимира Хлебникова и «Историеи? русского футуризма», а также письма Д.Бурлюка, И.Зданевича, А.Крученых и др. История архива Харджиева - настоящий арт-детектив. Его коллекция, дело всей жизни, - одно из самых значительных собраний, связанных с историей русского авангарда. Среди прочего в нем находятся рукописи его друзей и знакомых - Казимира Малевича, Эль Лисицкого, письма Михаила Матюшина, документы, связанные с Еленой Гуро, Нико Пиросмани, Михаилом Врубелем, книги, оформленные Наталией Гончаровой, Ольгой Розановой, Давидом Бурлюком, и многое другое. Больше всего коллекционер радел о том, чтобы его собрание не разделялось, - и по иронии судьбы, все получилось с точностью до наоборот. Когда Николай Харджиев решил эмигрировать в Нидерланды в начале 1990-х, он хотел забрать драгоценный архив с собой целиком, не оставляя ничего государству. Немалая часть его архива была нелегально вывезена в Амстердам и оказалась в Стеделейк-музее, а вторая была задержана на таможне Шереметьево и в 1994 году передана в Российский государственный архив литературы и искусства (РГАЛИ). Так коллекция оказалась разорванной между двумя институциями на долгих 17 лет - только в 2011 году после многолетних переговоров между РГАЛИ и Фондом Харджиева-Чаги амстердамская часть архива вернулась в Москву, и собрание снова стало цельным. Однако открыть архив для публики сразу же оказалось невозможным: боясь расхищения московской части собрания, при передаче ее РГАЛИ в 1994 году Харджиев поставил условие, что коллекция будет храниться в качестве закрытого фонда до 2019 года. Из-за особенной значимости собрания для науки было принято компромиссное решение оставить закрытой только ту часть, которая имеет непосредственное отношение к личности Харджиева, благодаря чему появилась возможность показать коллекционную часть архива.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Архив Н.И. Харджиева. Русский авангард: материалы и документы из собрания РГАЛИ. Т. II. М. Дефи. 2018г. 344 с., ил. В изд обложке, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3800 руб. Купить
История архива Харджиева — настоящий арт-детектив. Его коллекция , дело всей жизни, — одно из самых значительных собраний, связанных с историей русского авангарда. Среди прочего в нем находятся рукописи его друзей и знакомых — Казимира Малевича, Эль Лисицкого, письма Михаила Матюшина, документы, связанные с Еленой Гуро, Нико Пиросмани, Михаилом Врубелем, книги, оформленные Наталией Гончаровой, Ольгой Розановой, Давидом Бурлюком, и многое другое. Больше всего коллекционер радел о том, чтобы его собрание не разделялось, — и по иронии судьбы, все получилось с точностью до наоборот. Когда Николай Харджиев решил эмигрировать в Нидерланды в начале 1990-х, он хотел забрать драгоценный архив с собой целиком, не оставляя ничего государству. Немалая часть его архива была нелегально вывезена в Амстердам и оказалась в Стеделейк-музее, а вторая была задержана на таможне Шереметьево и в 1994 году передана в Российский государственный архив литературы и искусства (РГАЛИ). Так коллекция оказалась разорванной между двумя институциями на долгих 17 лет — только в 2011 году после многолетних переговоров между РГАЛИ и Фондом Харджиева-Чаги амстердамская часть архива вернулась в Москву, и собрание снова стало цельным. Однако открыть архив для публики сразу же оказалось невозможным: боясь расхищения московской части собрания, при передаче ее РГАЛИ в 1994 году Харджиев поставил условие, что коллекция будет храниться в качестве закрытого фонда до 2019 года. Из-за особенной значимости собрания для науки было принято компромиссное решение оставить закрытой только ту часть, которая имеет непосредственное отношение к личности Харджиева, благодаря чему появилась возможность показать коллекционную часть архива. Во второй том «Архива Н.И. Харджиева» вошли уникальные материалы по истории русского авангарда: стихотворные и прозаические тексты Велемира Хлебникова, письма Ольги Розановой сестре и Алексею Крученых, документы, связанные с миссионерской поездкой Казимира Малевича и Эль Лисицкого в Оренбург, письма Льва Юдина Ефиму Рокку и Константину Рождественскому.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Федорова Е. С., Лобанов-Ростовский Никита Дмитриевич. Исторический портрет и Серебряный век: род и коллекция князя Н.Д. Лобанова-Ростовского в изобразительном искусстве России. М. ИД ЯСК. 2025г. 640 с., ил. Твердый переплет, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3200 руб. Купить
Книга посвящена выдающемуся коллекционеру, общественному деятелю, яркой и масштабной личности и меценату Никите Дмитриевичу Лобанову-Ростовскому, чьи предки были владетельными князьями Ростовскими, потомками Рюрика и сыграли важную роль в истории России. Через судьбу одной личности, истории его рода и обстоятельств собирания его уникальной коллекции мы путешествуем по прошлому и настоящему нашего героя и его предков, демонстрируя их изображения в разных жанрах и стилях изобразительного искусства от петровского барокко до работ передвижников и реалистического портрета. Отдельная глава посвящена портретам Н. Д. Лобанова-Ростовского, написанным современными художниками, на примере которых репрезентируются некоторые направления в портретной живописи сегодня. Значительная часть книги отведена коллекции театрально-декорационной живописи Никиты и Нины Лобановых-Ростовских. Их собрание является на сегодняшний день лучшей в мире частной коллекцией театрально-декорационной живописи Серебряного века и представляет собой энциклопедию русского искусства эпохи модерна, всесторонне описывая ее направления, стили, инновации. Ныне коллекция передана владельцами в музеи России. Ее основная часть находится в Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Ромберг Кристин. Конструктивизм Алексея Гана Эстетика «встроенного модернизма».  СПб. Библиороссика . 2025г. 444 с. Твердый переплет, обычный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1900 руб. Купить
Кристин Ромберг в своей книге о русском конструктивизме рассматривает агитатора Алексея Гана как главного протагониста и теоретика всего движения. Будучи в первую очередь политическим организатором во время революции и в ранний советский период, Ган привнес в конструктивистский проект свои навыки «делания революции». В подробном анализе, затрагивающем эстетическую и архитектурную теорию, историю науки и дизайна, социологию, феминистскую и политическую теорию, Кристин Ромберг предлагает нам рассмотреть версию модернизма, организованную вокруг радикального сглаживания иерархий, широкого понимания авторства и дискуссий об ограничениях в искусстве. 
Состояние: отличное, новый экземпляр

Грачева А.Г. Покорить Париж. Подвижники авангарда. М. Искусство-XXI век. 2025г. 312 с. Твердый переплет, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3000 руб. Купить
Книга Аллы Грачевой рассказывает о жизни и творчестве двадцати трех художников, скульпторов и архитекторов. Все они прибыли покорять Париж в первой половине ХХ века. Выбор имен как очень знаменитых, так и менее известных, продиктован очевидным интересом и симпатией автора к творчеству именно этих очень разных художников. Но всех ее героев объединяет одно: они действительно покорили Париж, а многие?—?и все мировое культурное пространство, став, за редким исключением (Амедео Модильяни, Таможенник Руссо), успешными и признанными при жизни. Книга, написанная в легкой, доступной манере, будет интересна широкому кругу читателей разных возрастов.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Красота в глазах смотрящего. Собрание русской иконописи Виктора Бондаренко. М. МРИ. 2025г. 336 с., цв. ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3900 руб. Купить
В каталоге представлено 168 икон новой коллекции В.А. Бондаренко – одного из самых известных собирателей отечественной иконописи. Объектом внимания стала обыденная икона. Этот термин, впервые вводимый в науку автором каталога, обозначает все те рядовые моленные образа, которые широко бытовали у православного населения Российской империи и даже за ее пределами XVIII — начале XX века. Новое понятие объединяет народную икону, примитив и провинциальный академизм. Во вступительной статье подробно анализируются сущностные характеристики явления, рассматриваются черты сходства и различия указанных направлений, определяется место описываемого феномена в художественной и духовной культуре русского народа. Автор также выявляет связи представленных произведений с мировым классическим искусством, их вовлеченность в общеевропейский художественный процесс. На примере икон публикуемого собрания исследуются проблемы индивидуальности и копийности, архетипичности и «самомышления», соотношения сакрального смысла и эстетического начала. Затронута тема влияния и восприятия в данной сфере «больших стилей» светского искусства. Автор показывает, что обыденная икона своими средствами успешно выполняла главную задачу церковного образотворчества – создание истинного православного сакрального образа. Практически все произведения из собрания публикуются впервые. Книга предназначена как для специалистов, так и для широкого круга читателей, интересующихся культурой России.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Картины старых испанских мастеров в частных собраниях Санкт-Петербурга. Конец XVIII - начало XX века  СПб. Государственный Эрмитаж. 2014г. 408 с., цв. ил Твердый переплет, обычный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2300 руб. Купить
Исследование впервые дает общее представление об истории приобретений испанских картин с конца XV – начала XIX века петербургскими коллекционерами в период с конца XVIII до начала XX столетия, о бытовании и изучении произведений. Книга рассчитана на искусствоведов, художников, коллекционеров, историков культуры и широкий круг читателей, интересующихся искусством. Мелованная бумага.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Владимир Конашевич. Дневники. Статьи разных лет. Материалы к биографии художника. М. Красный пароход. 2025г. 352 с., ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3900 руб. Купить
В настоящем издании впервые опубликованы дневники четы Конашевичей за 1948-1961 годы, публикуются письма художника разным адресатам—искусствоведам А. И. Аристовой и П. Д. Эттингеру, драматургу М. Э. Казакову, письма в московскую редакцию Детиздата и пр. В книгу также вошли статьи художника об особенностях иллюстрирования книг для детей.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Шелудченко А. Г. Татьяна Маврина. Живописные хроники Москвы. Памятники архитектуры и городские пейзажи 1930-1970-х годов.  М. Кучково поле Музеон. 2024г. 480 с., цв. ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4500 руб. Купить
Издание посвящено Москве 1930–1970-х годов, какой ее увидела замечательная русская художница Татьяна Алексеевна Маврина. Исходив всю Москву, из улицы в улицу, по переулкам и окраинам города, она смогла запечатлеть множество прекрасных памятников, церквей, монастырей, старых московских особняков, тихих двориков и покосившихся домишек, хранивших очарование и красоту провинциального, не столичного уклада той далекой, теперь уже забытой, московской жизни. Читая книгу, читатели смогут совершить уникальную прогулку по Москве середины прошлого века, посмотреть на заповедные уголки города: Красную площадь, Кремль, Замоскворечье, Бульварное кольцо, старинные монастыри, царские усадьбы и слободы. В работах Т. А. Мавриной, представленных в книге, при всей их поэтичности и выразительности отразилась атмосфера сурового военного времени, времени, навсегда «унесенного ветром перемен». В книге содержится более 500 репродукций работ Т. А. Мавриной, посвященных Москве и ее окрестностям, большая часть оригиналов ранее не публиковалась. Все воспроизводимые в книге работы снабжены аннотациями и объединены в главы, позволяющие совершить своеобразное путешествия по Москве вместе с Татьяной Алексеевной Мавриной. Мелованная бумага.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Сарабьянов А. Д. Русский авангард. Подарочное издание. М. АСТ. 2024г. 224 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3200 руб. Купить
Русский авангард — уникальное, невероятно мощное и яркое явление в истории мировой культуры. Участниками этого процесса было небольшое сообщество художников, создававших в своих работах новую эстетическую реальность. Новаторы, искатели и экспериментаторы, они стали мировыми звездами, ставившими неоспоримый след в истории искусства. Среди них Казимир Малевич, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Василий Кандинский, Владимир Татлин, Эль Лисицкий. С чего началось новое течение авангард и какое отношение к этому имели импрессионисты? Что такое Инхук и ГАХН? Как появилась знаменитая цветопись О. Розановой? Почему знаковая система В. Степановой — предвосхищение будущего? Воплотились ли в реальность `мечты о космосе` К. Малевича? В своей новой книге Андрей Сарабьянов, известный российский искусствовед, отвечает на эти и многие другие вопросы, открывая читателю блистательную историю русского авангарда — сверкающей вершины не только национального, но и мирового достояния.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Алексей Кравченко. Живопись. Графика.  Каталог выставки к 120-летию со дня рождения. М. Третьяковская галерея. 2009г. 116 с., цв. ил В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2300 руб. Купить
Тираж 500 экз. В историю отечественного искусства Алексей Ильич Кравченко (1889–1940) вошел прежде всего как самобытный и разносторонний график. Юбилейная ретроспектива в Третьяковской галерее представит все грани таланта мастера. Наряду с классическими работами А. И. Кравченко — замечательного гравера и рисовальщика — широко демонстрируется его живописное наследие. Графика Кравченко, виртуозно владевшего практически всеми видами гравюры и рисунка, многим известна по книгам, им проиллюстрированным. Иная сторона его творческой индивидуальности — живопись: к ней художник, обладавший врожденным живописным видением мира и тягой к монументальным формам выражения, обращался на протяжении всей жизни. Однако в советские годы по ряду причин, в том числе опасаясь обвинений в формализме, он перестал выставлять свои картины: их заново открыли публике лишь в 1970-е годы. Отсутствие социального заказа в сфере живописи позволило мастеру сосредоточиться на решении неподцензурных художественных задач. Картинам Кравченко более других его работ присущ вневременной характер, они несут черты романтического мировоззрения автора. Далекий от авангардных течений и многочисленных арт-группировок 1910–20-х годов, тяготевший к классике, Кравченко выступил инициатором создания общества «Четыре искусства». В 1924 году оно объединило крупных мастеров живописи, графики, скульптуры и архитектуры под лозунгом синтеза искусств. Художник и на практике совместил глубокий интерес к архитектуре, зачастую служившей для него объектом изображения, с живописью, скульптурой и графикой. В эпоху насаждения соцреализма мастер словно нарочно уходил в жанр городского пейзажа, выказывая приверженность специфическим пространственным эффектам — отражениям зданий на водной поверхности, неожиданным ракурсам и перспективам, а также панорамным видам, звучавшим в унисон русской «видописи» и работам мирискусников. Выставка, включившая свыше 170 экспонатов, объединила два пласта наследия мастера: хрестоматийные произведения из музейных фондов и малоизвестные — из собрания семьи и частных коллекций. Большой раздел отведен живописи, здесь преобладают ранние работы, в том числе созданные в поездке по Индии и Цейлону (1914), а также в Саратове, где художник провел первые пореволюционные годы. Многообразие интересов Кравченко отражают виды Подмосковья и зарубежных городов, портреты друзей и близких, натюрморты, пейзажные и жанровые зарисовки, этюды обнаженной натуры.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Магия акварели. Из фондов графики XVIII - начала ХХ века Государственной Третьяковской галереи. М. Третьяковская галерея. 2024г. 224 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3200 руб. Купить
Настоящее издание подготовлено к выставке `Магия акварели. Из фондов графики XVIII - начала ХХ века Государственной Третьяковской галереи`, аосвященной истории появления и развития этой техники в России от К.П. Брюллова доя В.В. Кандинского. Издание включает более 200 произведений 67 ведущих представителей русской школы акварели. Их увлечение акварелью отражает широчайший спектр ее выразительных возиожностей. Преданными полклонниками и настоящими виртуозами этой сложной и изысканной водной техники можно назвать А.А. Иванова, Ф.П. Толстого, И.Н. Крамского, В.А. Серова, И.И. Левитана, М.А. Врубеля, В.Э. Борисова-Мусатова, В.И. Сурикова, К.А. Сомова и многих других авторов, каждый из которых нашел собственный неповторимый стиль работы акварелью, создав шедевры, не уступающие по известности, эстетической ценности и значимости их живописным произведениям.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Степанова В.Ф. Человек не может жить без чуда.  М. Ad Marginem 2023г. 384 с., ил В изд обложке, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1200 руб. Купить
Варвара Федоровна Степанова (1894–1958) - советская художница, график, дизайнер, одна из первых творцов конструктивизма и «амазонка авангарда». Вместе со своим мужем Александром Родченко она трудилась над оформлением выставок и спектаклей, была арт-директором ряда журналов, создавала модели тканей и костюмов. Работы Степановой выставлялись вместе с произведениями ее выдающихся современников: Кандинского, Татлина, Малевича, Розановой и Поповой. Но, помимо этого, она обладала уникальным даром точно подмечать и фиксировать происходящее с присущей ей чуткостью и проницательностью. Дневниковые заметки, статьи и доклады Степановой разных лет собрали в этой книге Александр Лаврентьев и Екатерина Лаврентьева - ее внук и правнучка. Благодаря этим текстам мы узнаем о том, как развивалось советское искусство в первой половине XX века непосредственно из уст участницы тех событий, которая считала творчество «чудом» и стремилась к этому «чуду» всю свою жизнь.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Петров В. Владимир Лебедев.  М. Ad Marginem 2023г. 256 с., ил. В изд обложке, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1300 руб. Купить
Владимир Васильевич Лебедев (1891-1967) известен прежде всего как основатель советской школы детской книги и `художник двадцатых годов`. Действительно, благодаря незаурядным способностям наставника и чуткому пониманию книжной архитектуры он смог воспитать плеяду иллюстраторов и заложить фундамент, на котором еще многие десятилетия развивалась культура советской книги- картинки. Сам Лебедев создал десятки лучших образцов этого жанра, а в середине 1930-х годов пережил большой профессиональный слом, изменивший до неузнаваемости его графический язык. Искусствовед и писатель Всеволод Петров (1912-1978) начал работать над монографией о Лебедеве еще при жизни художника, часто бывая в его легендарной мастерской на улице Белинского. Но, несмотря на неослабевающий во всем мире интерес к Лебедеву, эта книга по-прежнему остается единственным исследованием всего многообразия его творчества. Петров прослеживает, как творческий путь художника пролегает через живопись, станковую графику, плакат, не прерывается со сменой эпох - и прорастает через военные годы и реализм к зрелости непревзойденного мастера. В новое издание вошли редкие и ранее неопубликованные работы и снимки из собрания Государственного Русского музея и частных коллекций, автобиография художника и очерк об истории монографии Всеволода Петрова.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Холдин Юрий. Фрески Руси. Дионисий. Золотой век иконописи, XIV-XV вв. Искусство светописи. Альбом-каталог фотовыставки в ГТГ 16.02-19.03 2006г. 2-е издание, исправленное и дополненное. Проект «Свет фресок Дионисия — миру». На русском и английском языках М. Фонд `Фрески Руси`. 2006г. 176 с. цв. ил. В изд обложке, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1800 руб. Купить
Просветительский проект «Свет фресок Дионисия — миру» получил свое развитие в России в последнее десятилетие. С использованием свойств и выразительности языка искусства светописи (фотографии), стали возможны создание экспозиции «Фрески Руси. Дионисий. Золотой век иконописи, XIV–XV вв.», художественного альбома «Сквозь пелену пяти веков: сокровенная встреча с фресками Дионисия Мудрого» и других изданий, просветительская программа. В основе проекта свыше 500 оригинальных фотографических произведений, раскрывающих особенности архитектуры Ферапонтова монастыря, его природного и социального контекста, а также сюжеты фресок великого русского иконописца второй половины XV века Дионисия. Современник Леонардо да Винчи и Микеланджело, он вместе с Феофаном Греком и преподобным Андреем Рублевым олицетворяет Золотой век иконописи на Руси XIV–XV веков. Большой цикл росписей (около 700 кв. м) Ферапонтова монастыря, расположенного в 570 километрах к северу от Москвы, занесен в Список всемирного культурного наследия ЮНЕСКО, включен в Государственный свод особо ценных объектов народов России. Фотохудожник и издатель Юрий Холдин заново переосмыслил роль фотографии в раскрытии духовно-пластического космоса религиозного искусства. Отказавшись от утилитарной, по своей сути, «фотофиксации», следуя принципу «осмысленного показа», он в своих работах раскрывает пространство, фактуру, цвет, свет — создает не натуралистическую репродукцию, а целостный образ как отдельной фресковой композиции, или «пейзажа стены», так и всего собора. С целью передачи световоздушной среды и сохранения светоносности фресок съемка в храме производится не ночью, как до сих пор принято у искусствоведов, а днем. При этом выдерживаются ровная, однородная освещенность, постоянная колориметрия, правильный баланс цвета. Такой подход позволил впервые в отечественной и мировой практике сделать в соборе Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря художественный перевод архитектурного пространства и фресковой иконописи на язык фотографического искусства. В проспекте, помимо иллюстративной части и аналитических статей, публикуются программа росписей собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря и каталог фотографических произведений, раскрывающих композиции и образы фресковых росписей (фотографический свод фресок собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря и комментарии к ним). Авторы следуют традиции бережного, адекватного восприятия искусства храмовой стенописи, стремятся дать целостное представление о Дионисии, об уникальных фресках, уникальных работах фотохудожника, о месте проекта в современной культуре. 29 июля 2007 года в 6 часов утра Юрий Холдин трагически погиб. Как сообщила вдова фотохудожника, он упал с 11 этажа собственного дома во время фотосъемки. Произошло обрушение карниза старого сталинского дома, на котором он стоял. 
Состояние: отличное

Борис Кустодиев.  Каталог выставки. М. Третьяковская галерея. 2025г. 448 с., цв. ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4500 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке «Борис Кустодиев. Живопись, графика, театр».Борис Михайлович Кустодиев (1878–1927) — один из крупнейших русских художников. Он занимался станковыми живописью и графикой, книжной иллюстрацией, работал как сценограф, увлекался скульптурой. Наибольшую известность ему принесли блестящие по исполнению жанровые картины из провинциальной жизни. Традиции реализма и стилистику модерна художник органично соединял с элементами фольклора, стремясь воссоздать образ дореволюционной России, с ее неспешной красотой, с патриархальностью и уютом небольших волжских городов, с залихватской яркостью праздничных гуляний, с неподражаемыми народными типами. В альбоме представлено около двухсот произведений Кустодиева. В книгу вошли статьи, посвященные разным направлениям его творческой деятельности. Публикуются уникальные материалы: ранее не издававшийся доклад его первого биографа В.В. Воинова о графическом наследии мастера, специально написанная для альбома акварелей «Русские типы» в 1923 году повесть Е.И. Замятина, а также полная переписка Кустодиева с Замятиным. Исчерпывающая летопись жизни художника сопровождается редкими фотографиями.Издание будет интересно специалистам и широкому кругу читателей, интересующихся русским искусством.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Эрик Булатов рассказывает. Мемуары художника.  М. Бомбора. 2025г. 272 с., ил. Твердый переплет, сильно увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1850 руб. Купить
«Когда смотришь на картины Эрика Булатова и слушаешь его рассуждения, начинаешь лучше понимать, как этот большой художник видит и воспринимает время, пространство, реальность и как выстраивает свой собственный мир. Но когда читаешь его воспоминания, оживают детали — цвет, звук, движение — все, о чем он рассказывает, становится осязаемым и объемным. Эрик Булатов наделен редким даром слова, и это особенное слово — слово художника. При удивительной отстраненности и объективности рассказа, голос автора слышится во всем, это мощный, живой голос, заставляющий стать свидетелем и участником тех событий, о которых рассказывает книга». — ЗЕЛЬФИРА ТРЕГУЛОВА, искусствовед, куратор международных музейных выставочных проектов   «Мемуары Эрика Булатова — это, прежде всего, рассказы художника, способного предельно точно зафиксировать момент. И его картины, и тексты связывает особый дар зрения, подтверждающий существование машины времени. Поразительны созданные им изобразительные и словесные артефакты, сегодняшние, живые. Возвращаясь из путешествия через эпохи, он как археолог делится с нами находками, чтобы снова отправиться в новую экспедицию». — ВАСИЛИЙ ВАКУЛЕНКО (БАСТА), музыкант, певец, композитор «Характер — это судьба. Книга, в которой Эрик Владимирович рассказывает про свой путь, подтверждает эти слова. Путь большого художника всегда тернист и непрост. Так закаляется характер и ограняется талант. Работы Булатова созданы не просто на пересечении слова и изображения, они отражают чувства и мысли целого поколения людей, устремляющих свой взгляд в неизведанное будущее. А отразить действительность может только искусство большой правды, больших чувств и больших идей». — ВЛАДИМИР МАШКОВ, актер, режиссер.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Москва-Ереван-Москва. Коллекция Арама Абрамяна. М. Третьяковская галерея. 2024г. 176 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2000 руб. Купить
Издание прдготовлено в рамках выставочного проекта, посвященного коллекции профессора Арама Яковлевича Абрамяна (1898-1990). Благодаря его щедрому дару Армении в начале 1980-х, значительная часть собрания была преобразована в Музей русского искусства в Ереване. Предметы из этой коллекции находятся также в России - в музеях и у частных владельцев. В альбом включены 72 живописные и графические работы. Это произведения известнейших и мало изученных мастеров, представителей художественной среды Москвы и Санкт-Петербурга, близкой Абрамяну. Статья Е.Д. Евсеевой посвящена его собирательской деятельности. Книга адресована широкому кругу читателей, интересующихся русским искусством конца XIX-XX века.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Невесомость. Александр Лабас о скорости, прогрессе и любви.  М. Музей `Новый Иерусалим`. 2024г. 252 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3400 руб. Купить
29 ноября 2024 года в Музее «Новый Иерусалим» открылась выставка «Невесомость. Александр Лабас о скорости, прогрессе и любви», посвященная 125-летию со дня рождения художника-авангардиста, лидера Общества художников-станковистов (ОСТ), ближайшего друга Владимира Татлина и Александра Тышлера. В экспозицию вошли более 150 живописных и графических работ мастера из собраний 18 ведущих музеев России, включая Музей «Новый Иерусалим», Русский музей, Третьяковскую галерею, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Екатеринбургский музей изобразительных искусств и другие, а также из 12 частных коллекций. Впервые выставка, посвященная Александру Лабасу, не фокусируется на определенной теме, а ставит задачей максимально полно представить разные грани творчества художника через его ключевые работы, созданные в 1920–1930-е годы. Экспозиция заняла основные выставочные залы музея, которые преобразились в тотальную инсталляцию на тему невесомости, хрупкости и сновидений. Атмосферу ирреальности и нематериальности, характерной для художественной манеры Александра Лабаса, дополняют абстрактная видеопроекция и сценографические элементы.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Путь на Восток.  М. Третьяковская галерея. 2025г. 312 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3500 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке, посвященной важнейшей тенденции отечественной культуры начала ХХ века – интересу русских художников к Востоку. Временные рамки представленных на выставке произведений ограничены 1920 – 1940-ми годами – от командировок агитсостава «Красный Восток» и исследовательских экспедиций Туркестанского комитета по делам музеев и охраны памятников старины, искусства и природы до завершения строительства Туркестано – Сибирской магистрали и первых советских пятилеток включительно. В статьях затрагивается значительный спектр социокультурных явлений эпохи. В альбомной части издания представлены работы из крупнейших музеев и частных собраний России, но ядро проекта составляют произведения, хранящиеся в Государственной Третьяковской галерее. Хронограф художественной жизни Центральной Азии демонстрирует картину основных исторических и культурных событий 1860 – 1940-х годов. Издание адресовано как специалистом, так и широкому кругу читателей, интересующихся изобразительным искусством.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Агафонова Л.Л. Николай Рябушинский: «Голубая Роза» и «Золотое Руно». М. Дом Русского Зарубежья им. Александра Солженицына. Веллум. 2023г. 120 с., ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2500 руб. Купить
Книга посвящена выдающейся личности Николаю Павловичу Рябушинскому – художнику, коллекционеру, меценату и издателю. Им были организованы выставки художественного объединения «Голубая Роза», издание знаменитого журнала «Золотое Руно», где публиковались произведения крупнейших поэтов, писателей и художников русского символизма. Он издавал журнал «Золотое руно», который стал уникальным явлением культуры. И организовал в 1908-1910 гг. три выставки московских символистов «Голубая роза», в которых он участвовал и сам как художник. Благодаря чутью и таланту Рябушинского рождались новые горизонты в культуре, как русской, так и общеевропейской. Его цель, абсолютно искренняя, была в другом — пропагандировать русское современное искусство. Вклад Рябушинского в мировое искусство невозможно переоценить — именно он впервые познакомил широкую публику с французскими импрессионистками и фовистами, именно он стал первым, кто представил будущих футуристов в Москве. Плавный переход от символизма к авангарду, тесное взаимопроникновение русской и французской художественных традиций, превращение Розы в Луч нашли отражение в исследовании Любови Агафоновой. В числе авторов работ: Николай Рябушинский, Михаил Врубель, Виктор Борисов-Мусатов, Павел Кузнецов, Николай Крымов, Сергей Судейкин, Николай Сапунов, Василий Милиоти, Павел Уткин, Николай Феофилактов, Александр Матвеев, Артур Фонвизин и другие. Дом русского зарубежья впервые представляет материалы Фонда Николая Павловича Рябушинского, переданные Обществом охранения русских культурных ценностей из Исторического центра национальных архивов в Париже.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Прикоснувшиеся к Солнцу. В поисках стиля: авангард и реализм в среднеазиатском искусстве 1920-1960-е годы. Каталог приурочен к выставке `Прикоснувшиеся к Солнцу`, открывшееся в Доме русского зарубежья им. Александра Солженицына в ноябре 2023 года. Издание сопровождается повествов М. Дом русского зарубежья. 2023г. 112 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2200 руб. Купить
Издание объединяет творчество и удивительные истории о художниках-авангардистах и коллекционерах, сохранивших для потомков их искусство. Это художники, работавшие в Средней Азии, — Александр Волков, Виктор Уфимцев и Александр Николаев (Усто-Мумин), создатели целой художественной школы XX века в советском Туркестане.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Две Натальи - от «Абрамцево» до «Поленово».  Тула. Дизайн-коллегия. 2023г. 200 с., цв. ил. В изд обложке, сильно увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1200 руб. Купить
Эта книга познакомит читателя с двумя талантливыми художницами, общественными деятелями, причастными к истории как Поленовской усадьбы, так и Абрамцево: Натальей Васильевной (1858-1931), супругой В.Д. Поленова, и их дочерью, Натальей Васильевной Поленовой-младшей (1898-1964). Работы, представленные в книге, хранятся в музее-усадьбе `Абрамцево` и музее-заповеднике В.Д. Поленова. Многие акварели Н.В. Поленовой-младшей публикуются впервые, благодаря ее внукам: Ольге Евсеевне Перченковой и Федору Дмитриевичу Левину. Для широкого круга читателей.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Ольга Розанова. Революционер искусства.  СПб. Русский музей. 2024г. 112 с., цв. ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2000 руб. Купить
Альбом приурочен к выставке «Ольга Розанова (1886–1918). «Революционер искусства»». Творчество Розановой представлено наиболее полно благодаря уникальному собранию работ художницы в Русском музее – более 120 произведений живописи и графики. Издание включает около 40 живописных и более 60 графических произведений из собраний музеев России. Представлены все периоды творчества Ольги Розановой: от первых, еще робких, рисунков до поражающих органической слитностью и особой выразительностью цветовых отношений абстрактных композиций. Ольга Розанова была настоящей авангардисткой, яркой звездой в созвездии «амазонок русского авангарда». На выставке будут представлены такие известные ее произведения, как «Кузница» (1911–1912, ГРМ), «Портрет молодой женщины» (вторая половина 1900-х, ГРМ), «Натюрморт с помидорами» (1910-е, ГРМ), «Натюрморт» (1910-е, СГХМ), «Портрет А.В.Розановой» (1911–1912, ЕМИИ), «Автопортрет» (1912, ИОХМ), «Кувшин с цветами» (1912–1913, ГРМ), «Городской пейзаж» (начало 1910-х, ГРМ), «Зеленая полоса» (1917, Государственный музей-заповедник «Ростовский кремль»), цикл «Игральные карты». Принято считать высшей точкой творческой эволюции Ольги Розановой беспредметные композиции и, наконец, ее «цветопись», уносящую нас в область чистой абстракции. Самую известную работу последнего периода творчества художницы – «Зеленую полосу» – часто сравнивают с «Черным квадратом» Малевича. Сегодня значимость наследия Ольги Розановой очевидна для русской культуры XX века. Уникальная во многих отношениях персональная выставка в Русском музее призвана лишь еще раз напомнить посетителям о выдающихся достижениях художницы, о своеобразном преломлении в ее творчестве всех наиболее актуальных в то время художественных течений.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Виктор Васнецов. К 175-летию со дня рождения.  СПб. Русский музей. 2024г. 224 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4400 руб. Купить
Издание подготовлено к одноименной выставке и посвящено 175-летию со дня рождения выдающегося русского живописца, автора храмовых росписей и полотен, посвященных событиям российской истории, сюжетам русских сказок и былин, иллюстратора, архитектора. Богато иллюстративный материал издания дополнен научными статьями, посвященными анализу творческой биографии и художественного наследия знаменитого художника. В декабре 2024 года в Корпусе Бенуа Русского музея открылась первая за 30 лет ретроспективная юбилейная выставка «Виктор Васнецов. К 175-летию со дня рождения». На ней были представлены такие известные былинно-сказочные полотна Васнецова как «Аленушка» (1881, ГТГ), «Иван-Царевич на сером волке» (1889, ГТГ), «Ковер-самолет» (Нижегородский художественный музей), «Витязь на распутье» (1882, ГРМ), «Бой скифов со славянами» (1881, ГРМ) и др. Впервые петербургские зрители увидели картину «Царевна-лягушка» (1918, Дом-музей В. М. Васнецова) – одну из лучших работ цикла «Поэма семи сказок». Выставка объединила около 120 произведений художника из ведущих российских музеев (Русский музей, Третьяковская галерея, Дом-музей В. М. Васнецова, Вятский художественный музей имени В. М. и А. М. Васнецовых, Нижегородский художественный музей, Музей-заповедник «Абрамцево», Музей-заповедник В. Д. Поленова, Государственный музей истории религии и др.). Важное место на выставке отводится самобытным монументальным полотнам мастера на религиозные темы, созданным для оформления киевского Владимирского собора, петербургского храма Воскресения Христова, софийского собора Александра Невского и др. Живописная часть экспозиции была дополнена избранными «парижскими» произведениями, натурными пейзажами и портретами зрелого периода творчества художника. Не менее ярко Васнецов былт представлен как автор блестящих по исполнению графических произведений, некоторые из которых посетители увидели впервые. Виктор Васнецов был не только талантливым живописцем, его способности проявились и в области проектирования архитектурных построек и мебели, создания предметов декоративно-прикладного искусства и костюмов. Эта грань таланта мастера также былат раскрыта на новой масштабной выставке.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Иконы Русского Севера: Двинская земля, Онега, Каргополье, Поморье.  Статьи и материалы. Редактор-составитель Э.С. Смирнова. М. Северный Паломник. 2005г. 352 с., ил. Твердый переплет, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2500 руб. Купить
Архангельский край, включающий область Северной Двины и прилегающие земли, сохранил огромные богатства русского культурного наследия. Сборник посвящен происходящим оттуда иконам «северных писем», местным и приезжим иконописцам, а также попавшим на Север произведениям мастеров Новгорода, Ростова и Москвы. Рассматриваются украшения икон, в том числе серебряные оклады. Основное внимание уделено произведениям, хранящимся в Архангельском музее изобразительных искусств. Содержание: От составителя, Э.С. Смирнова. Иконопись Архангельского края: пути развития и стилистические варианты, С.А. Шаров-Делоне. К вопросу об историческом контексте формирования культуры Русского Севера, О.Н. Вешнякова. История комплектования коллекции древнерусской живописи Архангельского областного музея изобразительных искусств, Т.М. Кольцова. Никольская церковь села Малошуйка. Опыт реконструкции иконостаса (Приложение: Каталог сохранившихся произведений, происходящих из Никольской церкви села Малошуйка), И.А. Шалина. Художественные особенности праздничных икон погоста Лядины, А.С. Преображенский. Урок язычникам: икона «Чудо в Хонех» из села Комарицы и христианизация зырян, Е.В. Гладышева. К вопросу об иконографии Николы Зарайского, Э.С. Смирнова. Иконографический вариант «Сошествия во ад». Ростов, Москва, Север, Л.В. Нерсесян. Икона «О Тебе радуется» конца XVI века из Ухтострова. Особенности иконографии, А.С. Преображенский. Инок и юродивый: сопоставление двух типов святости в русской иконографии Позднего Средневековья (Приложение: Повесть о иконе Прокопия Устюжского и Варлаама Хутынского), Н.В. Пивоварова, А.А. Мальцева. Икона «Положение Ризы Господней в Успенском соборе Московского Кремля» из села Астафьево Каргопольского района, В.В. Игошев. Атрибуция серебряной басмы и тиснения по левкасу XVI-XVII веков на иконах из Архангельского музея изобразительных искусств, Иконы из Архангельской области в собрании Государственного Русского музея (А.А. Мальцева. Очерк истории собирания икон и их общая характеристика, Каталог икон из Архангельской области в собрании Государственного Русского музея (Составители: А.А. Мальцева, Е.А. Цепилова, И.В. Сосновцева, Н.В.Пивоварова. Консультации: С.И. Голубева, О.В. Голубевой, Д.Е. Мальцевой, А.А. Макаровой: Архангельск и окрестности, Северная Двина: Верхние Матигоры, Виноградовский район, Комарицы, Шенкурск, Река Онега, Каргополь, Лядины, Пинега, Мезень, Иконы с неустановленным происхождением, Иконы с Беломорского побережья за пределами Архангельской области. Выставки. Литература), В.М. Сорокатый. Иконописцы и живописцы Великого Устюга XVIII века (Материалы к словарю. Литература). Многочисленные карандашные пометки в тексте. Немного сбиты уголки переплета. 
Состояние: отличное, новый экземпляр

Адепты красного. Малявин & Архипов.  М. ГТГ. 2024г. 224 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4200 руб. Купить
Издание подготовлено к выставке «Адепты красного. Малявин & Архипов» и посвящено творчеству двух художников конца XIX - первой половины ХХ века - Филиппа Андреевича Малявина (1869-1940) и Абрама Ефимовича Архипова (1862-1930). Оба - яркие представители русского импрессионизма - большое внимание уделяли образу крестьянки, который ассоциировался с образом России. В статьях проанализированы роль красного цвета в живописи, феминный компонент русской культуры, влияние фольклора на высокое искусство, а также особенности художественных методов мастеров. Книга включает специальный раздел, посвященный рязанскому народному костюму.
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Ошевенское. История одного храма. Каталог выставки.  М. Три Квадрата 2019г. 88 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1100 руб. Купить
Издание посвящено церкви Богоявления в селе Ошевенском Каргопольского района Архангельской области. Авторы рассказывают об истории строительства храма и его убранстве, в альбомной части представлены иконы ХVII–ХIХ веков, возвращенные после варварской кражи, дается их каталог. Текст сопровождается богатым иллюстративным материалом и редкими архивными фотографиями. Для историков, искусствоведов и всех интересующихся культурой Русского Севера.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Вашков Сергей. Религиозное искусство. М. TATLIN 2024г. 416 с., ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 13000 руб. Купить
Русский модерн в религиозном искусстве. Сборник художника и архитектора Сергея Ивановича Вашкова, вышедший в свет в 1911 году, представляет собой краткий отчет о деятельности Товарищества П.?И. Оловянишникова и сыновей в период с 1901 по 1911 год и характеризует один из этапов развития национального русского искусства. Автор анализирует происхождение и развитие русского религиозного искусства, обращаясь к истории и истокам христианского самосознания, проводя параллели с духовной жизнью русского народа. Репринтное издание дополнено научной статьей доктора искусствоведения, академика Российской академии художеств М.?В. Нащокиной, посвященной фигуре Сергея Вашкова и его творчеству.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Затюпа С.В., Гончаренко В.Е. Иван Щультце. Магия люминизма. Каталог выставки. М. Цетр Искусств. 2023г. 128 с., цв. ил. Твердый переплет, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 3200 руб. Купить
Люминизм – самая эффектная живопись, ведь художники-люминисты писали редчайшие световые явления в природе: оранжево-красные закаты и рассветы, загадочную лунную дорожку, яркие морские и снежные пейзажи, роскошные сады, парки и виллы, от которых исходит нега и атмосфера счастья. В книге Вы найдете работы И. Ф. Шультце, А. И. Куинджи, К. Я. Крыжицкого и американских художников света. Книга «Иван Шультце. Магия люминизма» посвящена люминизму как направлению в русской и мировой живописи второй половины XIX – первой трети XX века и творчеству русского художника Ивана Федоровича Шультце (1874 – 1939). Лейтмотивом творчества живописцев-люминистов является свет (лат. lumen – свет). Среди ярких представителей люминизма в русском искусстве особо выделяются А. И. Куинджи и К. Я. Крыжицкий: значительную роль свет играл и творчестве И. К. Айвазовского и М. А. Алисова. В книге в статье «Люминизм в русской живописи» рассказывается о направлении пейзажной живописи в России, США и Бельгии, дается сравнительный анализ американского и русского люминизма, творчества Шультце, Куинджи и Крыжицкого. В книге в статье «Иван Федорович Шультце (1874 – 1939)» приведены последние актуальные архивные изыскания о жизни художника и родственных связях с семьей Кенигов, о путешествиях на Шпицберген в составе научно-исследовательских экспедиций Александра Кенига 1907 и 1908 годов, о последующей эмиграции во Францию, об успехе во Франции и Великобритании. Каталог сопровожден текстами о каждой картине Шультце. Среди художников, картины которых воспроизведены в каталоге, – И. Ф. Шультце, А. И. Куинджи, И. К. Айвазовский, К. Я. Крыжицкий, Мартин Джонсон Хед, Кристофер Пирс Кранч, Томас Коул, Фредерик Эдвин Черч, Джон Фредерик Кенсетт, Сэнфорд Гиффорд, Эмиль Клаус, В. Д. Орловский. Книга содержит более 100 цветных и черно-белых иллюстраций картин, архивных фотографий и выставочных афиш, освещающих жизнь, творчество Ивана Шультце и художников-люминистов. Книга будет интересна как специалистам, так и широкой публике. Издание станет великолепным подарком ценителю живописи.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Михаил Александрович Алисов. Харьков 1859 – 1933 Ялта. Каталог выставки. М. Цетр Искусств. 2017г. 84 с., цв. ил. Твердый переплет, увеличенный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2900 руб. Купить
Художник Михаил Александрович Алисов родился 12 мая 1859 года в Харькове. Его имя хорошо знакомо отечественным искусствоведам, антикварам и ценителям живописи. Предполагается, что начальное художественное образование получил в частной школе рисования и живописи, открытой в Харькове в 1869 году М.Д. Раевской-Ивановой. В 1887-1889 годах учился в Императорской Академии художеств у Ю.Ю. Клевера. Далее переехал в Крым, где работал в Феодосии под началом И.К. Айвазовского. В 1900 году Алисов выставлялся в Астрахани, в 1910 — в Екатеринославе. В 1914 году М. А. Алисов стал одним из членов-учредителей художественного кружка в Ялте. В 1900, 1902 и 1903 годах прошли персональные выставки художника, все в Харькове под эгидой Товарищества харьковских художников. В 1912 году в Ялте была выпущена серия открыток с работами Михаила Алисова, представляющими разнообразные виды крымской флоры. Михаил Александрович работал преимущественно в пейзажном жанре. Маринист от бога. Многие полотна Алисова представляют собой виды Крыма и родной Харьковщины: «Ялта», «Феодосийская бухта», «Туман» (все 1889), «Крым. Берег моря» (конец XIX века), «Река Уда возле Основы» (1900), «Железнодорожное полотно» (1902) и др. Его произведения находятся в Харьковском, Тульском, Нижегородском, Тверском, Чувашском, Днепропетровском художественных музеях, в Севастопольской картинной галерее и частных собраниях. Художник сотрудничал и с Товариществоv южнорусских художников (Одесса), в 1913—1914 гг. участвовал в выставках Севастопольского художественного кружка «Среда».
Состояние: отличное, новый экземпляр

Сеславинский М.В.  Книжный мир Александра Бенуа: этюды исследователя и коллекционера.  М. Бослен. 2023г. 320 с., ил. Твердый переплет, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 4500 руб. Купить
Издание посвящено глубокому и всестороннему исследованию книжного мира (в первую очередь книжной графики) Александра Николаевича Бенуа (1870–1960) — выдающегося художника, искусствоведа, музейного деятеля, лидера легендарного «Мира искусства». А. Н. Бенуа был одним из тех, кто возродил в России искусство книжной графики. Произведения мастера вошли в золотой фонд книгоиздания, а его теоретические работы оказали неоценимое влияние на развитие отечественного искусствоведения. Кроме того, Александр Николаевич был увлеченным коллекционером, чему в книге уделено значительное внимание. Новый труд известного общественного деятеля и исследователя М. В. Сеславинского опирается на большой корпус профильной литературы и сопровождается богатым иллюстративным материалом. Очерки написаны легким языком и открывают читателю увлекательный мир, в котором есть место эмоциям, шуткам и забавным подробностям. Выход книги приурочен к 125?летию творческого объединения «Мир искусства».
Состояние: отличное, новый экземпляр в изд. пленке

Полякова О.А. Преподобный Сергий Радонежский. Каталог выставки. М. МГОМЗ. 2014г. 88 с., цв. ил. В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 600 руб. Купить
Каталог выставки (10 апреля - 6 июля 2014 года). Участвовали МГОМЗ, ВМДПНИ, СПГИХМЗ, Центральный музей древнерусской культуры и искусства им. Андрея Рублева. Выставка посвящена 700-летнему юбилею Преподобного Сергия Радонежского. Основа выставки фонды Сергиево-Посадского Государственного историко-художественного музея-заповедника.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Чары Русского Севера. Памятники региональной культуры XVII-XX веков из собрания Московского государственного объединенного музея-заповедника и коллекции Ивана и Юлии Глазуновых. М. МГОМЗ. 2016г. 84 с., цв. ил. В изд обложке, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 1300 руб. Купить
Эта книга-альбом призвана воспеть красоту природы и жизни Русского Севера от водораздела Волга – Северная Двина. В издании представлено большое количество иллюстраций: картин, предметов одежды, быта, декоративно-прикладного искусства и религиозного назначения. Картины с видами северных ландшафтов написаны рукой художника Ивана Глазунова, занимающегося историей северной культуры и искренне любящего эти края. В книге красочные иллюстрации сочетаются с текстами, которые могут быть интересны не только взрослым, но и детям. В Коломенском находится единственный Музей деревянного зодчества в Москве, в котором собраны уникальные памятники архитектуры, привезенные из научных экспедиций по Русскому Северу и Сибири.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Холуй. Секреты старых мастеров М. Московские учебники. 2006г. 80 с., цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 900 руб. Купить
Лаковая миниатюра Холуя - это молодое искусство, возраст которого составляет всего 70 лет и, вместе с тем, это яркое, самобытное явление художественной жизни современной России, занимающее свое особое место в многообразной семье народных художественных промыслов. Лаковые изделия появились очень давно, еще до новой эры, в Китае, Индии и Иране. Затем в XVI-XVII веках они распространяются в Европе, Франции, Англии, Германии. Самый старинный русский лаковый промысел - Федоскино. Благодаря его мастерам стало возможно появление новых лаковых промыслов в России. Но если Федоскино наследует традиции западноевропейского искусства станковой, светской живописи, то мастера Холуя, Палеха и Мстеры являются продолжателями многовековых традиций русской иконописной школы, великой самобытной русской культуры. Художники Холуя, так же как и художники Палеха и Мстеры, явились основателями нового своеобразного искусства русской лаковой миниатюры. `Секреты старых мастеров` задуманы как серия красочно иллюстрированных книг, в простой, занимательной форме рассказывающих о традициях, истории и некоторых `секретах` исконно российских промыслов. Книги эти адресованы прежде всего молодежи и призваны поднять интерес к искусству народных умельцев, способствуя патриотическому воспитанию юных российских граждан, а также для пропаганды наследия российского народного искусства за рубежом.
Состояние: отличное, новый экземпляр

Ю.М. Пэн. Yu, M. Pen. Автор-составитель: О.И. Окуневич. Минск. из-во «Беларусь». 2016г. 264 с. цв. ил. Твердый переплет, альбомный формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 2900 руб. Купить
Одной из ярких страниц в истории белорусского искусства являются имя и творчество педагога и живописца Юрия (Юделя) Моисеевича Пэна. Более сорока лет он прожил в Витебске. Это самый плодотворный период его творчества, который он посвятил любимому городу и развитию национальной художественной культуры. В 1898 году он поселился в Витебске и открыл там частную Школу рисования и живописи, существовавшую до 1919 года — первое в России еврейское художественное училище, которое было преобразовано Марком Шагалом в Витебское художественное училище, существовавшее до 1941 года. Учениками Юделя Пэна были Лев Зевин (в 1917—1918 гг.), Реймонд Брайнин, Лазарь Лисицкий, Ева Левина-Розенгольц, Илья Мазель, Оскар Мещанинов, Александр Ахола-Вало, Ефим Минин, Осип Цадкин, Марк Шагал, Елена Кабищер, Заир Азгур, Соломон Юдовин, Давид Якерсон, Петр Явич, Илья Чашник, Семен Школьников, Иосиф Меерзон. В 1907 и 1914 годах проходили выставки Пэна и его учеников. В своих картинах Юдель Пэн показал жизнь еврейской бедноты («Часовщик», «Старый портной», «Старый солдат», «После забастовки»). После 1905 года в творчестве Пэна появляются религиозные мотивы — «Еврейский раввин», «Последняя суббота». В 1920-х годах создает картины «Сапожник-комсомолец» (1925), «Сват» (1926), «Швея» (1927), «Пекарь» (1928).
Состояние: отличное, новый экземпляр

Три времени Рима. Античность. Возрождение. Барокко.  Каталог выставки в Пушкинском музее с 18 июня по 18 сентября. М. ГМИИ им. А.С. Пушкина 2024г. 304 с., ил.  В изд обложке, энциклопедический формат.
(До заказа внимательно прочтите условия продажи продавца BS - Mos-biblio, Москва.) Цена: 5500 руб. Купить
Ни один другой город мира не овеян таким количеством легенд, как Рим. В нем памятники разных эпох составляют единое целое. Кураторы предлагают проследить один из наиболее интересных процессов развития градостроительной мысли, зафиксированных человечеством. Проект призван осветить не только последовательное становление современного облика Рима, историю изменения его пространства и архитектуры в период с конца XV до середины XVIII века, но и сущностную для Рима идею Вечного города как самого большого целостного произведения искусства. В экспозиции будет представлено более 150 произведений из коллекции Максима Атаянца, собраний ГМИИ им. А.С. Пушкина, Нижегородского государственного художественного музея и Дальневосточного художественного музея. Внутри каталога — статьи кураторов проекта директора Пушкинского музея Елизаветы Лихачевой, архитектора Максима Атаянца, научного сотрудника отделения гравюр Государственного Эрмитажа Василия Успенского, научного сотрудника отделения гравюр Государственного Эрмитажа Александра Конева. Вы найдете подробное описание разделов и экспонатов выставки, чтобы познакомиться с проектом еще ближе.
Состояние: отличное, новый экземпляр

КАРТА сайта · Алиб.ру - Главная · Авторам и правообладателям · Указатель серий · Alib в Українi · Пластинки · Марки · Добавить в Избранное

Copyright © 1999 - 2026, Ведущий и K°. Все права защищены.
Вопросы, предложения пишите в книгу